董冬

照片原图

我常常思考在拍摄一张图片时，按下快门是不是完成了内心的表达。我的回答是否定的，尤其是在拍摄风光的时候。我们总可以听到摄影师说“在一张作品中怎样融入了情感”。那么问题来了，在摄影创作中哪个步骤才是真正揉入个人感受的阶段呢？我的答案是“后期制作中”。

2020年2月，我计划了一周的沿海采风拍摄行程，马蹄莲谷是南行的第一站。为了避开人群，我在天蒙蒙亮的清晨来到这里。今天我依然能清晰地记得，在晨风、鲜花、海浪声的围绕中，天地间一切都笼罩在蓝色光亮中。我在美国西海岸行走了很多年，完好的原始自然风貌始终是让我出发的源动力。我现在的拍摄大多都是依靠闪现的直觉和熟悉的场景相互重叠碰撞来实现影像。摄影的很多规则方法并不再至关重要，是否可以在创作中表达、对话，并把自己与自然连结在一起，成了思考的重要部分。能否成功实现真实和意境空间的转化，是创作出好作品的途径。

制作后

在风光拍摄中我会使用中灰渐变滤镜，尤其是在黑白影像的创作中。相比后期，我更喜欢在前期拍摄中处理掉构图和曝光的问题，这也是摄影设备操作的一大乐趣。我习惯于在拍摄时思考的详细，大致在按下快门前就已经形成了最终影像呈现的结果了，这样对后期的制作流程可以更好地把握。

调整一张好的图片并不容易。首先是对编辑软件的熟悉，再到图片整体氛围的思考。……