龚 艳 郭晓清

“一九六三年九月，周扬在首都戏曲工作座谈会上，把《打金枝》和其他一些传统剧目，作为戏曲的‘样板戏’，向全国推荐。”周扬所提出的“样板戏”和后来的“革命样板戏”是有较大不同的，但它们的产生都在于一个更复杂的背景：一方面对传统戏曲的改革已经告一段落，另一方面“样板”是当时更大的语境：“‘样板戏’的‘样板’确实主要是‘模本’‘样本’的含义。”现代京剧的产生是时代对“样板”“榜样”的需要应运而生；电影不仅有助于“样板”的传播，很大程度上通过影像确立了一套新的话语方式。

一、承继：“十七年”戏曲电影与现代京剧电影

讨论现代京剧电影就绕不开“十七年”戏曲电影，它无论质量还是数量都成绩卓越。而另一方面，“十七年”戏曲电影对港台黄梅调电影影响深远，最有代表性的是开启了邵氏黄梅调电影时代；对内而言，现代京剧电影是“十七年”戏曲电影发展出的另一个维度。在20世纪60年代中期到70年代中期，近十年间，中国电影的样式相对单一，而现代京剧电影成为大众娱乐的主流样式，至今依然有很多观众对那一时期的现代京剧的著名唱段可以信手拈来，并津津乐道。作为1966-1976年间主流电影样式，它的确定、流传既吻合了当时主流意识形态需求，同时也是对“民族化电影”道路探索的一次尝试。今天看来，它无论从艺术还是商业价值上仍存在诸多可讨论的问题，但作为当时近十年间被反复观摩，唱段广为流传的娱乐样式，还是非常值得探讨的。……