喜欢绘画，有的人是家学渊源，有的人是兴趣爱好使然，也有人心性与绘画的本质更为贴近，更为融洽，绘画成为不期然的自然而然。吴限，更属于后者。绘画，尤其是中国画，本质是什么呢？是表达天地人和的心怀，是文人的理想桃源，是一份真。吴限对文化之美的追求，贯穿她的人生，这份追求也不仅仅局限于对中国传统文化的推崇与汲取，也包含她对西方绘画的理解与吸纳，但她的国画很“正宗”，写意、表意，诗情画意。关于“书如其人，艺如其人”的观点，古代画论多有精辟论述，今人始终首肯。画如其人，吴限除了率真的个性，她的人生经历显然作用于她的审美与表达。

“復”归传统

用“复”这一词，并非吴限的绘画经历过长期或阶段性的非传统。恰恰相反，关于丹青的实践，她涉笔时间并不长，她在提笔绘画之前，是从《灵飞经》入手习练书法。《灵飞经》是唐代经典小楷，全篇笔笔不苟，流畅中求稳健，轻而不浮，重而不滞;造型优美，结构精巧，于飘逸中见稳妥，于典雅中见遒劲。识得《灵飞经》精髓，吴限娟秀清丽的题款与其绘画相合，又为其绘画增添了几分书卷气。

她开始绘画也不过四五年光景，但对于丹青的挚爱由来已久。其绘画笔墨坚定，没有一丝犹疑于传统之外，或说她此阶段初露风姿的扇面绘画，找到了国画正确的“门”与“径”，而其中令业界专家、学者给予肯定好评的闪光之处，是中国文人绘画一脉相承的清雅。没有流于肤浅的商业气和浮躁气，准确说她的绘画还没有出现习气，呈一派天然、率性、雅致，恰是时人、时事求而难得的文气与真气。……