编辑=关月

清代著名的盛世三朝，康熙的智、雍正的苛、乾隆的倜傥，在历史长卷中挥下绚丽的一笔。而最受人宠爱的珐琅彩瓷器和粉彩瓷器的故事也自此开始。在这一百三十余年中，我国制瓷工艺发生了不少重大变革，许多前所未有的彩釉被传入、创新并发展。其中，“珐琅彩瓷”与“粉彩瓷”都是该时期发展壮大的典型新兴低温彩釉制品。

“珐琅彩瓷”与“粉彩瓷”的发展根源

虽然“珐琅彩”与“粉彩”属于两个不同档次、不同概念的制瓷工艺，但从历史角度看，它们的产生、发展以及传入途径完全一致,英文名皆为“famille rose”，表明二者在西洋文化中并没有界定、区分，可谓同根同源。

康熙年间，开明的康熙大帝拓宽与外界的联系，积极地接受许多新兴事物，各国传教士们携着风尘应天命而来，传播科学知识的同时也带来了艺术的异域灵感。红极一时的郎世宁等西方画家不仅在中国画史中扮演了重要角色，而且间接地影响了珐琅彩瓷器的成长。

“珐琅彩”又称“画珐琅”，是15 世纪中叶在欧洲佛朗德斯发明，15 世纪末在法国中西部里摩居以内填珐琅工艺为基础发展而来。随着中西方贸易交往,从广州等港口传入国内，当时称“西洋珐琅”或“洋珐琅”。康熙中期，该工艺被传教士带进宫中，由造办处珐琅作应用于瓷胎表面，烧制成“瓷胎画珐琅”,即现在所说的“珐琅彩瓷”。

珐琅彩盛于雍正、乾隆时，属宫廷垄断的工艺珍品。初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色，后画花卉，有花无鸟是一特征。……