□邓远豪 伊茉语 中国人民大学艺术学院

在中国画中，花鸟画独树一帜，涉及范围广，几乎涵盖生活中的方方面面，宋代花鸟画是中国花鸟画的巅峰时期，直到今天依然光彩璀璨[1]。研究中国画，不能仅局限于对美与艺术的探讨，还要在中国哲学的视野之下认识中国艺术，艺术哲学作为艺术发展的基石，对于研究中国画理论及创作具有重要意义。

一、儒家重要美学思想

儒家思想中对“美学”的概念没有过多解释，但在其他艺术活动方面进行了探讨。首先，在审美与艺术方面，孔子说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”[2]这就讲到了艺术的作用及人的艺术活动对社会风态的作用，高雅的艺术具有“移风易俗”、催人向上的影响力，并能陶冶自我情操。其次，在艺术形式上，孔子说：“尽美矣，又尽善也。”艺术与道德的关系，重点在于美与善要达到统一，要创作积极高雅的艺术。孔子还说：“智者乐水，仁者乐山。”这指的是人在艺术创作过程中，表现的是对自然景观的再造与升华，二者相互碰撞产生情感寄托，在艺术作品上表现事物的再现和内心独白。宋代的理学作为儒学的一种新的形式，核心也是对人本身的探讨，以理化的方式将人生境界提到了更高的层次上，这便是走向美学文本的前提和基础。新儒学最具代表性的当属“程朱理学”，其中朱熹提出的“存天理，灭人欲”，率先将“天理”与“人欲”进行对立研究，将一切罪恶的源头指向人的私欲[3]。

二、儒学思想是宋代花鸟画发展的精神源泉

宋代的新儒学强调“天理”的作用，以此来规范人类的行为，要求人的品格。……