一个个圆形陶球体寓意着地球，球体周遭是流动的曲线、炁流、爱心，在萧勤的艺术作品中，仿佛每个人都能找到在不安的时代巨轮下一处安逸之所。这也正是艺术家想要带来的观感——以充满能量的正向思考度过一切苦厄，迎接新境界的到临。

进入松美术馆的展厅，就是进入了另一个充满气场的展览。展厅中的作品不单单是在架上欣赏，还通过周遭的影像视觉呈现出一个宇宙人萧勤创造的真实世界，只有步入其中，才能看到這个宇宙的不言而喻的美妙。

萧勤作为50年代中叶推动中国现当代艺术的急先锋，是在欧洲推动中、西方当代艺术交流的第一人。他的作品源自道家及禅宗的哲学思想，在抽象绘画领域创造鲜明性格并获得西方肯定。此外，他还创办了影响深远的“庞图国际艺术运动”，也是唯一一位发起欧洲现代艺术运动的华人艺术家。

如果要追溯萧勤的故事，一个无休止的“圆”才是开端。

上世纪六十年代，萧勤在意大利米兰发起“庞图国际艺术运动”。“庞图”是意大利语“点”的音译，意味着宇宙的开端与基本元素，自此，“圆点”也成为萧勤这一时期乃至其贯穿终生的代表性符号。

彼时的萧勤受到欧洲战后空间主义、奥普艺术、动态艺术等诸多前卫抽象艺术思潮的冲击，但他却决心根植于自身的东方文化背景，回归内心自省来探求艺术的本质，开辟出一条东西文化争鸣的道路，从而抗衡强大而单一的西方话语。

简洁明丽的色点及天圆地方的图形在大面积留白之画面上流淌，气韵生动，这次展览的图录封面作品正是萧勤于1964年在意大利米兰所创作的一组题为《缘生》的作品。这也是萧勤依循“禅”的踪迹，主动而自觉地从东方哲思脉络中突围，对中国传统、东方文明中“缘”的寻根。

萧勤亦从传统道家阴阳学说中获得灵感，在《二元》中，上下两个“圆”象征着“阴阳”二元，与四道绿色线条的排布可见“两仪四象”之精髓。在他最为经典的几个系列之中，《静观》《劲》《大地》《道之始》等以或圆或方的元素作为画面主体，暗含中国传统“天圆地方”理念。

“我是属于玄学的、宗教底神秘学的、综合的倾向，我自己的‘二元性可说是从我一出生就开始，从小我就对自己的人生发生怀疑并时有做探讨的需求。”萧勤如是说。

上世纪六十年代，随着苏联宇航员尤里·加加林首次踏进太空，美国“阿波罗”号升空登月，地球上掀起一股宇宙探秘之浪潮。当时年轻的萧勤亦如孩童般对世界怀揣着鲜活的好奇及希冀，热切地向往穿越太空秘境、一窥造物秘密的神祇。对西方艺术、哲学、宗教、神秘学、天体物理学的研究与领悟，尤其是对藏传佛教唐卡艺术的理解，成为了萧勤回应宇宙本质的重要支撑。

1990年经历丧女之痛后，萧勤从悲欢离合、世事变迁里顿悟，他的宇宙景观也因此有了新的主题——从宇宙大我，回归到对人类的终极关怀、对生命真谛的豁达体悟，在千变万化的创作形态里慢慢沉淀，时光流转之下，回归生命净土，大道至简，返璞归真。

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”萧勤手中幻化出的时而混沌初开、时而浩瀚无边的宇宙联想或许正是他对自己人生道途与艺术象限的描摹，也正是他无为却又无所不为的禅修姿态的观照。正如萧勤所说：“艺术是一件永恒没有止境的工作与探索研究，它的道路曲折而永远走不完;正像这个世界、这个宇宙是永远走不完的一样。”

他说“萧勤”

松美术馆开馆以来，每一个展览都在某种程度上强调艺术的对话性。“宇宙人萧勤”不仅仅是萧勤对宇宙本质的理解与回应，更是古典与现代、东方哲思与西方现代艺术文化的碰撞与对话。

—— 华谊艺术公司副总裁、松美术馆负责人王端

在我的理解中，萧勤把自己想象成外太空的公民，这是他个人对于已经被物质主义和商业化渗透且仍在被侵蚀的世界的独特反抗。把自己想象成是一个外星人，给了他超越尘世、超越世俗成功的视角;这让他能够在绘画中想象全新的世界，以此来探索内心和宇宙。

—— 联合策展人 菲利普·多德

萧勤向世界发扬东方美学与宗教哲学，以其伟大精神中提炼出的正面能量影响世人，带着强大的精神力量荣归故土。一切正如“ 圆”般回归初心，又马不停蹄开始下一个轮回。

—— 联合策展人 许剑龙