摘要：戏剧具有文学性特点，兼具舞台性和艺术性。在戏剧创作中，编剧需要考虑舞台以及戏剧其他要素之间的联系，充分结合上述要素，才能创作出具有特色的戏剧作品。鉴于此，本文重点分析舞台对戏剧编剧的重要性，并明確舞台、戏剧编剧二者的关联，提出将舞台要素向戏剧编剧当中融入的思路。

关键词：舞台 戏剧编剧 价值

在舞台艺术中，戏剧属于核心艺术类型之一，其突破了案头文学浅层次的艺术形式。从编剧角度分析，只有戏剧剧本具备舞台性这一前提，才能将其艺术效应以及感染力充分体现。所以，在编剧环节应充分将舞台要素融入其中，以呈现戏剧表演活力及其独特的魅力，通过舞台表演，让受众体会戏剧艺术的感染力。

一、舞台对戏剧编剧的重要性

民国初期戏剧作家始终处于摇摆地位。在新中国成立以后，出现了田汉、吴光祖等戏剧作家。在之后的一段时间，戏剧成为宣传的重要载体;涌现出各类样板戏，导致戏剧文化批判性不断削弱，在文学深度方面也略有不足。随着市场化的发展，文化市场充斥着娱乐性特点，真正高雅的文化凤毛麟角，在戏剧创作方面也逐渐脱离文化本质，其中包含舞台艺术。由于戏剧创作过程中创作者的意识是由当时时代特点所决定的，通过舞台表演能够知晓创作者的感悟。成功的剧作家，通过舞台表演即可感受到其作品的文学气质，因此，舞台能够抒发编剧的创作感悟。[1]

二、戏剧舞台和戏剧编剧二者的关系