赵 悦

（郑州科技学院，河南 郑州 450000）

声乐教学作为艺术门类学科，在高校扩招及大力发展之下，已经逐渐脱离传统课堂教学思路，形成较为成熟的大班授课模式。然而，在教学实践中，艺术类学科大班授课下的弊端也逐渐暴露出来——学生创新能力薄弱。在高校声乐教学中融合审美教育，培养学生具备基本的艺术审美能力，将对艺术感性的认知与理性的思考加以结合，逐渐内化成为学生未来艺术创新的基础。

一、声乐教学中审美教育融合的意义

在声乐教学中探讨审美教育的融合，在当代高校声乐教学中具有积极意义，笔者结合自身教学经验，将其意义作以如下分析：

审美教育，是声乐教育的重要环节。高校声乐教育属于艺术课程，其遵循艺术学科的基本规律，其中审美，尤其是符合大众审美的作品得以保留下来，而作为表演者、创作者，必然需要具备一定的审美，才能将基本的演奏或演唱技能升级为必要的艺术作品[1]。在高校声乐教学中融入审美教育，使学生将理性认知与感性认知融合在一起，才能切实的推进教学工作的全面展开。

审美教育的融合，符合新文科教育理念之下的高校声乐教学革新的方向。在以往高校声乐教学中，往往缺乏审美与文化角度的切入，更多的关注到对学生音乐技能的培养，而这也是当代音乐教育所缺乏的。审美教育的融合，使声乐课堂教学变得更为生动，逐渐回归艺术学科本色，日渐推动声乐教育的革新发展。……