张兴平

（大庆歌剧院，黑龙江 大庆163000）

一、前言

戏剧舞台设计要使用联想和象征性的表现手段，强调艺术的整体性。演出是由许多人共同创作的艺术品，戏剧中的各个因素无重要和次要之分，各自在个整体中起着它应起的作用。舞台设计要用心灵去感受剧本，舞台上表现出来的不是肉眼看得见的世俗事物，而是剧中人物的心理世界。

二、舞台设计与导演的合作关系

导演艺术是一种其成果极为模糊的艺术，与舞台设计、灯光、服化等直接可见的艺术成果不同，它不能被人直接看见或听见。然而，导演在当今的戏剧演出创作中恰恰居于主导地位。焦菊隐认为，导演不仅是整个艺术创造的中心人物，更是创造集体矛盾的中心。导演与作家、演员、舞台美术家都有矛盾。这些矛盾是不可避免的，问题在于怎样正确地解决。一位好的导演，他能时时掌握剧场里一切可以看见和听见的东西，并赋予剧作独特的视角和理念，同时启发团队中的每一位艺术家朝着共同的目标充分发挥各自的艺术潜能。

导演艺术成为一门独立的专业直到近代才出现。然而导演的职能却是伴随着戏剧发展的整个历史，这是戏剧艺术综合性的必然要求。舞台设计与导演的合作是至关重要的，它将直接影响戏剧演出的艺术质量和创作水平，许多导演经常会在副组成立之前就尽切可能寻找最适合的舞台设计，如果不是经常合作的搭档，最起码在个性上要能彼此相容，因为他很清楚，他们将来成功合作的前提是在各自的戏剧观念、对剧本的理解、艺术趣味和知识涵养等方面相近或者一致。……