杜 珉

（广东省星海音乐厅，广东 广州510105）

一、“专业”与“业余”艺术培训和艺术创作的定义

广义上，艺术作为社会意识形态的呈现，是社会生活的全面的审美的反映，故而艺术作品具备极大的社会功能和审美教育作用。一般的艺术理论都将艺术的社会功能归纳为认识功能、教育功能和审美功能三种。唐代的张彦远在《历代名画记》中就说艺术可以“成教化、助人伦、穷神变、测幽微”、“鉴戒贤愚，怡说情性。”[1]充分概括了以上三种功能，正好符合我们对于真、善、美的追求。随着时代的进步与发展，人民群众对文化生活的追求已经成为社会刚需，从而激发公共文化艺术事业蓬勃发展、百花齐放。

谈到“专业”与“业余”艺术培训和艺术创作的定义，笔者认为这需要从理论和技术实践两方面去看待。

首先从理论上来说，专业的艺术培训一定要涉及到理论知识，只有明白了个中规律，建立一定的理论知识结构，具备宏观整体的系统化认知后才能更好的从实践上，强化大脑灵巧肢体，将内在理论外化、物化成实在技能，这是一个从“道”至“术”的过程，《易经》所谓：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”不外如是。专业艺术创作同样如此，一定是先明确自身的创作意图，头脑中对即将出生的艺术作品有在理论层面有充分的认知后，胸有成竹才将其付诸实际行动。

构建好理论体系后，才是精进技能、技巧层面的问题。中央美术学院教授王宏建说到：“艺术的技能、技巧，显然是指艺术家运用各种艺术语言把自己已经设想的艺术意象凭借艺术媒介生动而又传神地表现出来的艺术表现能力。……