基于舞台艺术风格与灯光设计的关键技术
2021-04-08吴敬方
文艺生活·中旬刊 2021年6期
吴敬方
(兴安盟直属演艺场馆服务中心,内蒙古 兴安盟 137400)
一、引言
在舞台表演过程中,设计师利用灯光的可控性从而根据演出的内容选取合适的色调,以此来增强舞台角色的立体感。灯光设计对于舞台的人物形象,故事发展和情绪感情等有着非常重要的辅导作业,基于舞台表演的特征,它不像电影那样观众可以简单明了的看出人物性格身份,在现场观看的观众只能通过一些服饰变化和灯光设计来分析角色,从侧面了解这个角色的具体形象,因此,灯光的设计在舞台艺术方面有着很重要的作用。
二、舞台艺术中灯光设计的重要作用
舞台艺术与当代科技水平的结合是艺术水平的进步,随着社会发展水平至今,舞台艺术中也加入了更为多样化的灯光设计,使舞台美术发生了近乎革命性的变化。在当今舞台艺术中,每一种灯光都有其对应的戏份,合理的使用灯光变化有利于戏剧气氛的渲染从而引领观众的视线,使观众能够切身的感受到舞台剧中角色的一言一行,更加顺利的融入进演出的节奏中,思维能够跟着剧情进展的方向走去。因此无论是戏剧还是歌舞剧,凡是需要在舞台中进行表演的节目都离不开灯光的设计,特别对于戏剧而言,灯光的作用也在一次又一次成功谢幕的背后变得越来越重要。一部称得上优秀的戏剧,除去剧本,演员,导演这些先决条件之后,对于人物角色的精心塑造更是离不开服化道和灯光,对比灯光设计,服化道这些就变得很简单了,只需要根据人物的身份和性格进行设计即可,可对于灯光设计,要在这些的基础上还要增加设计者个人对于角色甚至整个剧情的通透理解。……
登录APP查看全文