秦志力

（广东粤剧院，广东 广州510080）

关键字：戏曲服装；舞蹈服装；设计理念

中国民族戏剧文化中包含了各种中国传统艺术要素，综合了文学、音乐、表演、美术、舞蹈、杂技、武术等内容。同时戏曲四大基本功“念、唱、作、打”之中也具有与舞蹈动作不同的舞蹈性，其主要发挥着对戏剧情节以及表演技巧进行说明的作用。随着时代的发展和进步，戏曲需要与时俱进，对传统故事进行演绎的同时，还需求不断对近、现代的人和事进行反映和体现。因此对现代舞蹈服装与戏曲服装的异同加强分析，更有利于戏曲服装设计理念的不断创新，加快其时装化进程的推进。

一、我国戏曲服装与舞蹈服装之间的共同点分析

（一）起源发展

中国舞蹈有着悠久的发展历史和极为丰富的文化遗产，而中国传统戏曲形成虽然晚于舞蹈，但其起源都相同。传统戏曲来自于民间说唱、歌舞以及滑稽戏等不同的艺术形式。舞蹈最早出现在先秦时期，之后经历了春秋战国一直到汉代，从传统的以娱神为主的歌舞逐渐转变为以娱人为主。之后又不断发展出现了以以竞技为主的、以问答方式为主以及表演生活中的小故事等形式的歌舞，这也是戏剧形式的最初萌芽状态[1]。

一直到近现代，从中国传统戏中通常大量程式精华的提炼形成了独立于戏曲之外的中国的“古典舞”的特殊舞蹈形式。因此中国传统戏曲与舞蹈无论是历史起源，还是现代发展，都属于同脉相承相融。……