朱 虹

（吉安美术馆，江西 吉安343000）

一、前言

胡琴最早起源于唐宋时期，先后称之为“奚琴”、“胡琴”、“二胡”。唐代诗人白居易《池边即事》中记载：“毡账胡琴出塞曲，兰塘越棹弄潮声。何言此处同风月，蓟北江南万里情”。由于胡琴不像钢琴那样具备标准性的音阶乐器，因此音准非常重要。一些没有经过专业培训的演奏者无法对自身的音准进行判断，在进行练习的过程中一定要重视音准的掌握。

二、二胡演奏的发展

千百年来，二胡一直深爱中国人民的喜爱，是中国民族乐器中最有代表性的传统乐器之一。不仅历史悠久，而且富有韵味。在《礼记·效特性》中说：“歌者在上，匏竹在下，贵人声也。”这与中国传统音乐中以声乐为主、以器乐为辅的发展路线是一脉相承的，而胡琴是体现这种原则的代表性乐器。

在胡琴之前，传统音乐中的声乐主要由吹管乐器伴奏。以胡琴为代表的拉弦乐器形成后，成为声乐伴奏的主体。随着民族文化交流的日益频繁，胡琴以优美独特的音色魅力广泛使用在地方戏曲和各种音乐活动中，无论在戏曲还是在合奏音乐中，都担任着主要的伴奏角色。

在社会发展中，由中国优秀民族乐器作曲家、演奏家和音乐教育家刘天华等音乐大师对二胡的演奏，进行不断的改良和创新，无论在琴的制作还是演奏技巧上都上了一个新的台阶。刘天华指出：“习乐之法有三，曰耳听，曰目视，曰言传”。他不仅创作了《月夜》《空山鸟语》《良宵》《烛影摇红》及琵琶曲等经典作品，而且还是我国近现代音乐史上第一个运用了民族音乐创作技法之人，在如何发展中国传统民族音乐上作出了巨大的贡献。……