王旭倩

（河南农业大学，郑州450002）

一、前言

20世纪我国当代视觉艺术的概念逐步扩展为运用特定的材料和技术手段创作出可供观众欣赏的艺术作品，绘画归入了这个范畴，包括了平面的和立体的，静态的和动态的等不同的艺术形式。本文主要以美术绘画为例，介绍中国当代视觉艺术的发展历程、现状和未来趋势。

改革开放至今，中国当代艺术的发展经历了四十多年，本文参考各种文献将这一历程按照十年一个阶段进行叙述大致可分为四个阶段，各阶段的主要特征和主要象征性事件梳理如下。

二、“去中国化”阶段

1978年至1989年为改革开放初期，随着中西方文化、经济交流日益频繁，西方美学理论、创作方法和艺术观念引入，创作环境的逐步宽松，艺术作品的创作主题发生了巨大变化，如：“伤痕美术呈现出从歌颂到暴露，从赞美到批判，从粉饰现实到面对真实的转换”。

画家李少文说，“现在世界上的美术潮流，绝不是‘颓废’二字所能代替的。我们老用牛拉犁就不会前进了”。当时不少人认为传统的艺术创作手法太陈旧，应该积极接受新艺术手法和国际艺术界保持一致，这本身也是国际对话的基础。随着国内承办西方艺术展览机会的增多，艺术工作者接触西方艺术观念与创作手法的频次越来越多。从1981年起，如何进行艺术创新成为人们争论的焦点，即中国传统文化和西方文化在创新中的关系、比例等等问题。

这一时间借鉴西方现代绘画的手法和观念的派别和绘画作品涌现出来，如：伤痕主义、乡土现实主义、抽象主义。……