白丰乐

（连云港市文化馆，江苏 连云港222001）

一、引言

中国画是具有鲜明中国特色的艺术表现形式，是中国文化的象征，人们对中国画在不同的历史时期呈现出不同的审美观念，也就促进了中国画的不断发展。在个人类艺术方面，中国画的发展既有共性，也有其独特性，是中国艺术的重要代表。由于观众思想情感的变化、社会背景的变化等，新生代人群对中国画的审美又呈现出了一定的独特性，了解新生代人群对中国画审美的变化，对于促进中国化在新时代的发展，满足观众的审美需求有重要的意义。

二、传统的中国画审美方式

根据相关的文献记载，中国画的起源更倾向与劳动创造、象形文字、神灵启发，圣贤创造这三种理论。儒、道、释是中国画发展与进步的理论基础，其中中国画的核心是“道”。在不断的发展过程中，中国画逐渐形成了民间画、院体画、文人画这三种创作方向。早在先秦时期，中国画就形成了一定的社会教化功能，以孔子为代表的儒家学派对其进行了大力的倡导。随着朝代的更替和历史的发展，在唐代，中国画的思想以“成教化、助人伦”为主，这一时期的中国画审美为后期奠定了理论基础。“观气息、赏笔墨”是古代中国画的主要审美方向。人们在创造美、欣赏美的过程中形成了审美观，审美观即人们对美的态度和看法。以中国传统山水画的审美为例，对传统中国画的审美作一番梳理。

气韵生动，古人的书法、绘画中无不讲究“气韵”，古人认为，“气”贯穿于世界万物，小到一石一木、大到宇宙，“气”都是世间万物的基本要素。……