张雅薇

（首都师范大学，北京 100089）

国画山水至今已经历上千年的发展，在漫长的发展过程中，该种艺术表现形式已经形成较为独特的艺术风格，在当今绘画艺术体系中有着极其重要的地位，将其与油画、版画等绘画艺术进行比较，国画山水在创作过程中更加关注意境展现，这也是这种绘画艺术的精髓所在。

一、国画山水艺术意境的内涵

国画山水艺术意境是作品中最核心的体现。同时，受到所处时代主流文化的影响，在关于意境的展现上表现出较大的差异性。在以往的发展历史中，国画山水受到道家、儒家、佛教等文化的较大影响，使得作品中对相关文化有着不同的展现。儒学在发展的过程中，不仅强调外在美，更注重个体的内在修养。它要求的是“修身，齐家，治国，平天下”。道家则追求“道随自然”。佛教徒更注重“修心”，追求“宁静致远”。在国画山水的发展过程中，他们都借鉴了上述三种优秀的文化思想，极大地丰富了意境的表现。他们不仅追求自然的意境美，而且注重绘画内在思想的表现，更强调绘画的意境。一般来说，意境可以说是作者绘画技法与个人思想感情的结合，它以绘画为载体，将抽象的思想和情感传达给人们。

二、国画山水画的意境之美

（一）对比与调和的思想意境之美

对比主要指的是在国画山水画之中，通过色彩之间的对比、图形之间的对比、背景之间的对比等，利用各种对比形式，将不同元素的特点充分展现出来，从而营造出一种更为突出的视觉效果，借此有助于塑造某种意境之美，而这也是对比手法应用的主要目的所在。……