陈辉荣

（广州画院，广东 广州510000）

一、引言

古代文学理论家刘勰在《文心雕龙》中表述：“庄老告退，而山水方滋。”文中方滋的不仅仅是评述陶渊明、谢灵运山水艺术的“诗画融合”的意境。总结分析这两句话，并非是对等的难易程度。比较起来，容易做到诗中有画，但画中有诗就没那么容易。解析“诗中有画”，表述有些诗歌实现了“捕捉到了难写之境的奥妙”的效果，在诗行中看到了生动的画面，犹如置身在山水奇秀里。读者可以凭借诗歌中一些特定的形色词的"能指"作用进行联想，通过诗中的“点睛”在意识中形成鲜活的画面。

二、诗与画融合的发展过程

魏晋时期玄学比较盛行，闲人学士谈古论玄之风弥漫，促进了我国玄学绘画艺术形态的形成。人们在本身的文学艺术生涯和哲学思想上都力求追求完美，并以东方大自然为师法，把本心作为生命的归宿，最终想实现的目标是基于“外师造化，中得心源”的艺术追求和哲学理念。超越世俗是某种境界，既无需归隐遁世，也不求功名利禄，只追求世俗社会基础上的精神高度，逐渐向逍遥境界升华，这就是庄子所说的“吾丧”“心斋”，抛开难以脱离世俗的自我，实现精神自由的他我。最佳的选择就是置身于山水田园之中，吸取山川万物的无限阔达，超然于世俗之外。

第一个真正将诗画融合的当属善于“迁想妙得”的顾恺之，他是第一个从事专业画画的文人雅士，他最有代表性的山水画构图是《画云台山记》，一种诗意的寂静表现在他的画作中，山水之间静坐着一两个人物，体现着精神与自然的浑然一体，更突出当中人的精神意境，就如同奇思妙想与诗情汇聚而后“兴来漫写秋山景”。……