王雅静

1.邵一，《无相》，2011，钢板，尺寸可变

2.陳丽珠，《冥想空间大组画》，2018-2019，布面油画，每幅80×60×3.5cm，6幅。图片由泉水边画廊提供

在UCCA尤伦斯当代艺术中心2021年首个展览的开幕现场，群展“沉静的响雷”策展人张南昭穿着深咖色的西装，戴着同色系的圆框眼镜出现在演讲台前，开始为在场的人介绍一段有趣的历史故事。那是一段佛教跟当代艺术与欧美的交锋，以及这段碰撞与中国的联系。他的讲述娓娓道来，结合中外许多有趣现象的对比以及自己近年来在众多展览现场的观察，用心为大众呈现出这次的“沉静的响雷”。

此次四位参展艺术家通过对“佛教艺术” 概念多方面的审视，集中探讨了佛教与中国当代艺术的关联。在西方当代艺术的语境中，佛教思想和当代艺术的连结已经形成了某种“禅”的固化表达，而这却限制了这两者之间更多潜在的可能性。艺术家们基于各自的理解，各自选择了一段唐宋禅宗的文献，并以此展开思考，采用雕塑、装置和绘画等多元媒介对泛文化佛教概念做出回应的同时，亦深入本质，对佛教和佛教视觉文化如何被重塑的问题展开探讨。他们或从中汲取灵感创作了于此次展览首次亮相的作品，或将其作为日常生活的一部分，融入自己的艺术实践之中。

廖斐以UCCA中展厅和新展厅原有的承重柱作为构思的出发点，将两个展厅转变成一个可游可思的类园林空间。其灵感源于其对中古寺院与园林的关注，尤其是对建筑作为肉身居所和神圣空间的思考。……