APP下载

试论艺术考古学与油画创作的联系及对中国油画民族性的影响

2021-04-06陈鹏

文物鉴定与鉴赏 2021年2期
关键词:油画创作民族

陈鹏

摘 要:艺术考古学是根据我国艺术历史发展情况分裂出来的一种特定式的学科,该学科着重强调历史文化对现代社会发展的作用。在我国国际地位逐渐提升的背景下,中华传统文化的魅力得到了充分彰显,大量考古人员参与到了艺术考古工作中。从其积极作用看,合理开展考古工作,能够激发人民对传统文化的重视程度,彰显出历史文化底蕴和精神内涵。

关键词:艺术考古学;民族;油画创作

在社会历史不断发展过程中,必然会出现众多的研究成果,这些研究成果为后人的成长和社会的进步带来积极的作用。我国五千多年的历史长河中,形成了众多的灿烂文化。加强对古代历史文化的学习,能够增强我们对传统文化的认识,更好地激发艺术创造力。同时,在前人的基础上进行不断学习和总结,可以充分彰显出古代艺术的时代魅力。为此,研究艺术考古学对油画创作的积极作用很有必要。

1 考古学的发展史和研究重点

从现代考古学的分类看,主要分为两个主要流派:一个是服务于社会发展,为社会发展做出研究的流派,另一个是专业服务于美术学史的流派。

艺术考古学作为艺术科学的重要组成部分,对于艺术史的研究工作有着重大的影响。从二者的关系来看,艺术考古学的研究对象和研究内容主要是由考古学提供并进行指导,多是人类发展过程中所形成的优秀历史文化艺术作品和艺术遗物,对于后人对相关作品的研究有重大的作用。

在进行考古研究的时候,根据不同艺术作品的特点和发掘地的特点对文物进行科学发掘,从而更好地实现考古工作的积极作用。艺术考古学作为沟通人类心灵、提升艺术素养、增进情感的一种具有独特性能的艺术学科,其研究的艺术作品蕴含丰富的文化内涵和文化底蕴。所以艺术家在进行艺术作品创作的时候,需要加强对历史文化的研究和汲取,不断提升自身的专业素养。

2 艺术史的发展概述

从艺术史的发展特点看,很早之前欧洲大陆上的居民就出现了绘画、雕刻等艺术行为。这些居民主要居住在冰雪上和洞穴里,他们进行绘画的主要目的是记事。在长期的发展过程中,完成了独具特色的最初的绘画和雕塑作品。

在艺术考古学的研究中我们可以发现,并不是所有的艺术作品都彰显了“美”的特性,一些作品可能我们并不能很好地欣赏,但其仍然具有一定的艺术价值和历史文化价值。所以,在进行艺术考古的研究工作时,需要保持正确的心态进行发掘和研究。

在进行历史文化和知识的探索过程中,一些古书、文物为我们不断研究历史文化提供了依据。从考古学的内容看,其主要研究一些具有时代价值,人类在长期的历史沉淀中遗留下来的作品,彰显了一定的文化内涵和底蕴,如古建筑、墓葬、古代器物等。通过对这些文物的探索和研究,为我们真实再现当时的历史场景提供信息资料,并且能够更好地激发我们对古代历史的探索。从另一方面看,我们在现代社会中所观看到的这些艺术作品,都是经过历史的沉淀遗留下来的优秀文化,有利于我们更好地了解历史,激发我们的思维想象力和空间想象力,有利于我们继承并发扬传统优秀文化。

在最初没有任何文字记录的历史中,人们通过绘画、雕刻等形式完成了人类最初的艺术创作。在看待这些历史文化作品时,需要从历史的角度出发,将其放在特定的历史环境中,这样才能够充分感受到这些作品的魅力。

3 艺术考古学与油画创作的联系

3.1 历史的厚重感

从现当代艺术家的油画创作特点看,其中都有表现一定的传统文化或是历史题材的创作内容,蕴含深厚的中华文化底蕴和较为强烈的个人情感。在一些艺术家的作品中经常会反复出现一些传统的文化元素和符号等。伴随着社会的不断进步,在现代社会生活中,这些元素更是彰显了时代魅力,有助于艺术家对自我思想的表达。从根本上看,这些艺术作品中都隐匿了艺术家的一些思想内涵和个人情感。这些油画作品中的传统文化元素将特定的时间、人物、事件和历史文化发展规律完美结合起来,将深厚的历史事迹生动地表现了出来。其既彰显了艺术家的思想情感,又能够体现出一定的历史发展规律和特点,帮助当代人更好地去理解作品中所蕴含的精神内核,体会曾经的历史文化,与现代社会结合产生共鸣。

3.2 “田野性”的特点

“田野性”是考古学在研究的过程中所体现出来的明显的特点。考古学家在进行研究的过程中,需要利用特定的文物研究技术和理论,经过精密的探测和挖掘之后,对经过历史沉淀的作品进行研究和发掘。经过长时间的历史沉淀,这些作品有的已经出现了一定的腐蚀现象,或者不存在于考古学家探索的位置,所以一无所获的考古研究工作也时有发生。

从这一特点看,其与油画的写生性表现出了较强的相似性特点。在进行油画写生的创作时,艺术家利用画笔、画布、画箱,在户外风吹日晒,并对自己所观察到的事物进行反复的描摹和再现,希望能够获得灵感上的提升,领悟到艺术的真谛。但根据调查和研究发现,若想有效地实现这一目的也是具有一定的难度的:一方面,需要艺术家有着较强的绘画能力和创作能力;另一方面,需要艺术家能够将实时的自然情景和社会状况进行有效的结合,创作出具有社会意义的艺术作品。

3.3 “未来学”的特点

考古学还表现出明显的“未来学”特点。从这方面进行考古研究就是对历史文化和相关作品进行梳理,只有充分了解了相关历史之后,才能够更好地理解作品的内涵。同时,考古学家对艺术作品的探索和研究也表现出一定的针对性特点,使一些推测更具现实性。从另一方面看,在一些文物作品中也表现出了“未来”的特点,在对作品进行研究的过程中,也能够从中体会到一定的现实内涵。

比如畢加索先生在进行创作的过程中,便受到了非洲木雕的影响,在其很多作品中,一些人物的脸不仅仅是自然主义的写真,更是成为一种符号或者象征性的语言。在进入20世纪以后,将一些物象的形象进行简化和抽象化的处理,可以使作品的形式主义彰显得更为明显。所以,在对毕加索后期作品进行研究时,可以很明显地发现其作品前后期的不同的特点。伴随着社会经济的不断发展和社会观念的转化,野兽主义的快速发展推动了艺术自由化的发展。在毕加索后期的作品中,很多绘画作品都摆脱了客观的现实,体现出了个人主义强烈的思想情感,但在其中还包含了一定的古代文明的影子。

在社会的不断发展过程中,政治的变动、思想观念的转化,都可能会使一些作品沉淀出历史的沧桑感,从而丧失了原本的面貌。对于其深厚的历史文化味道,一些艺术家还会进行刻意的模仿。所以,许多艺术家的作品中还表现出一定的历史神秘感。

一些艺术家明确提出“艺术需要回归本质”,即在艺术创作的过程中,艺术家需要保持创作的本心,同时还需要彰显一定的社会现实。这样的思想观念使一些作品回归到了最初的纹样和形象的创作。对艺术考古学的研究,可以帮助我们更好地了解这些纹样和形象所表达的文化内涵。艺术家在利用这些符号进行思想表达的时候,也融入了一些时代的文化内涵,让我们更加清楚地了解作品所要表达的精神内涵。

在一些书本或者艺术作品中看到古代图案和说明的时候,可以拉近当代人与先辈之间的距离,似乎能够看到他们欢乐的场面,体会到他们的呼吸声,从而更好地激发我们的民族情感和民族热情。这些文化作品、图案和符号为艺术家进行创作提供了源源不断的素材和灵感。

4 艺术考古学对中国油画民族性的影响

对现阶段出土的历史文物进行研究可以发现,古代艺术创作者在进行艺术创作的时候,总是会利用一些特定的文化物质,将历史事实完整、真实地展现在世人的眼前,通过艺术考古,将这些特定的文化物质融入当代油画创作当中,便能使中国油画更具民族性。

比如西汉霍去病墓修建的过程中,在墓道的两侧安置了大量的石刻形象,包括石人、卧牛、卧马等,这些石刻作品气势恢宏,彰显出创作者的性格特点。主要是利用“循石造型”的雕刻手法,即利用天然的石块,根据创作的需求,对其纹理进行有效的利用,从而更好地彰显出雕刻家的艺术创作能力。这些看似简单、随意的纹理,突出表现了雕刻家的创作力、想象力和实践力。通过艺术考古学对这些具有民族魅力的艺术作品进行探索并整理出来,再融入中国油画创作当中,可以表达出更加深刻的文化内涵和艺术魅力。这些本民族文化艺术的精神内涵、语言逻辑、思考方式、审美观念等都是经过历史的沉淀流传下来的,将其直接作用于艺术创作,可以使中国油画在民族性上完成艺术的升华。

在中国社会不断发展的过程中,艺术创作内涵和魅力也是在吸取前人经验的过程中不断发展和完善的。任何民族的传统文化体系都是在继承和借鉴的基础上进行吸收或者摒弃。艺术考古学中所发现的史料、文物或者艺术作品印证了本国的历史文化背景、地域特点、民族审美等,这些文化精华为现当代的油画创作提供了丰富的创作素材与灵感。一方面,艺术家需要多去进行艺术考古探索,积累更多的民族艺术素养。另一方面,艺术家在进行艺术作品创作的时候,也要着重结合艺术形式的民族性,使作品更多地体现出本民族的文化精神内涵和审美观念。但无论是哪种创作理念和创作手法,都能够对现当代的油画创作产生一定的积极意义。

另外,从艺术考古学的内容和特点来看,壁画是其中最为丰富的艺术形式。在进行壁画创作的过程中,需要利用到各种颜料、材料和创作理念,对于艺术家的理论知識、实践能力和审美能力等各方面的综合能力都提出了较高的要求。敦煌壁画是民族智慧的结晶,经过历史的沉淀,其更具艺术魅力,彰显了特定的历史文化环境中独特的艺术创作特点。探索敦煌壁画,能给现当代的艺术家带来更多具有民族性创作的艺术启发。

以敦煌壁画的色彩为例,其往往具备色彩明亮艳丽的特点,可以形成一种视觉上的冲击,而这种独具特点的色彩视觉冲击力正是深厚文化底蕴和民族情感的深刻表达。在敦煌的一些壁画中,往往是通过特定的色彩顺序和色调来彰显艺术家的创作能力的,注重强调色彩均衡、韵律美和节奏美的特点。比如一些敦煌壁画充分结合了不同层次的粉绿、土红等色彩,同时还利用到了淡紫色和土红色这两种颜色,使画面形成较大的视觉冲击和冷暖对比,增强了壁画的美感。艺术家可以通过观察敦煌壁画的色彩特点,利用颜色的选择和搭配,理解当时的民族审美特点,再加以消化吸收,应用到现当代油画创作当中,使中国油画创作在色彩上更加具有其民族性的特点,并更好地体现民族的精神、情感和气质。

敦煌壁画不仅仅有色彩鲜明的特征,其所蕴含的丰富的造型特征、历史文化底蕴和内涵,可供相关艺术家不断汲取新知,激发他们的艺术创作灵感,在传统艺术的影响下,使中国油画真正具有本民族的特色,并创作出表达民族感情、民族文化和民族特点的好作品。当然,这些作品的创作也需要将其放在特定的历史环境中,着重考虑历史环境对艺术家创作的影响。

5 结束语

总体来看,艺术考古不单单是对前人留下的艺术作品进行简单的发掘和欣赏,更应该从中挖掘出艺术作品所反映出来的历史背景、时代特色、民族风俗、审美观念以及所想要表达出的艺术内涵,然后再加以融合,实际应用到中国油画民族化的艺术创作当中,彰显出艺术家的历史继承性,并在此基础上完成对色彩、造型、空间、材料、内容上的创新。通过对艺术考古学的历史文化研究,增强艺术家对传统文化和艺术作品内涵的深刻理解,从而更好地进行油画的艺术创作。

参考文献

[1]刘国良.简析艺术考古学对油画创作的启发[J].明日风尚,2019(8):23.

[2]冯刚.浅析艺术考古学与中国及绘画的关系[J].神州,2018(8):39.

[3]葛禹婉淇.浅析艺术考古在艺术课程中的作用[J].现代交际,2010(7):84.

[4]陈传辉.中国艺术考古学的回顾与展望[J].大家,2012(4):61.

[5]包双梅.中国油画民族性之我见[D].呼和浩特:内蒙古师范大学,2003.

猜你喜欢

油画创作民族
党是民族的脊梁
MINORITY REPORT
从当下油画市场视角浅析油画创作
中俄冰雪题材油画创作中技法的分析
油画创作中的体验与反思
浅析油画写生与创作教学
论油画创作中潜意识作用及运用
传承 民族 文化
被民族风玩转的春夏潮流
没有希望的民族