雨果·明斯特伯格是电影学界最早研究电影理论的理论家之一，当他在1916年完成《电影：一次心理学研究》时，学界还没有任何先前的范例可以借鉴。在此之前，他以在哲学与心理学方面的成绩引人注目，研究范围转向电影之后，他的著作也分为电影美学和心理学两部分，在这两方面都取得了非凡的成就。明斯特伯格的一系列著作主要从素材、方法和形式三个基本方向入手，从形式主义角度阐释了电影的心理学与美学原理，令当时认为电影是一种粗俗娱乐方式的知识分子意识到了它的重要性。

一、电影的素材譬喻与运动形成的原理

电影在发明之初，仅仅被视为一种杂耍般的视觉装置，在大众对信息与教育的需求下，以记录现实为目的的纪录片诞生，电影逐渐发展为工具性的媒介。最后，叙事与电影的结合使它发展到了真正的领域，开始影响人类的心智。在这三个阶段中，影响制作者对电影看法以及电影观念的便是电影的素材。在明斯特伯格看来，人类的心智就是电影的作者进行创作的素材。“电影的所有外部发明和运用都是为了在人类的心智中创造电影，人类的心智不仅是电影创作者的工坊，也是整个电影的活动场所”。[1]电影是心智的艺术，就像音乐是耳朵的艺术，绘画是眼睛的艺术一样，电影的技术和社会学发展都是在这个基础上发展起来的。如果自然的一部分，或戏剧的一部分要在电影中产生审美的效果，它们就必须在电影的艺术规律下被打乱并重新组合，从而形成一个新的、引人想象的电影化事物;而这样的事物在他看来已经不再是现实中的，而是一种精神上的存在。……