世纪70年代，交互技术在音乐领域的应用引发了交互式作曲（Interactive Composing）的诞生。这是“一种作曲或音乐即兴演奏的方式，计算机软件介入到实时的现场演奏中，影响或修改音乐”①。从概念的阐述中我们不难发现这种创作方式区别于常规的三个主要特点：音乐的不确定性、互动性和实时性。近四十年来，交互式作曲被大量运用于现场电子音乐演出中，它打破了音乐内容的预置模式，在音乐表演和呈现之间建立起互动的桥梁。

随着信息时代的到来，数字技术的发展也为艺术提供了更多跨界的可能性。声音艺术可以更为方便地与各种数字化媒介进行联通，与视觉艺术进行互控。由此，交互式声音创作的范围也得到了更为广泛的拓展，呈现出“人机交互”“机机交互”“视听交互”三种具有代表性的表现形式。本文从中各选取了一部新锐作曲家于近期创作的作品，通过对创作理念和技术手段的解析，分别对三种交互环境中的创作形式进行探讨。

一、基于人机交互环境的音乐形式

（一）概念综述

“人机交互”的音乐形式最早诞生于交互类电子音乐的现场演出，主要是由演奏员的动作指令（包括器乐演奏动作、歌唱动作、舞蹈动作等多种指令信息）与计算机编程程序之间展开交互。在这种形式中，预先编写的程序通过传感装置捕捉到演奏动作信息后进行运算和渲染，并生成新的声音经由扬声器反馈给演奏者以进行下一步交互。

近年来，除专业音乐会以外，愈来愈受到关注的还有大量以人机交互为核心的声音装置作品。……