肖鑫

变形与重构之谓间接，注视与思索之谓沉默。

朱林《艺术时代》雕塑作品的呈现尽管是从现代主义这个脉络下来，但是雕塑本身无论是造型还是形式的意味都受到多个艺术流派的影响。《艺术时代》在其造型方法上明显看到立体派的影子，通体高3.6米，追求造型的极度单纯化，以纯粹的几何造型表现空间形态。而立体派本身就很注重体和面的表现。立体派把一切表现对象给以分解和解体，然后加以主观的合成，追求形式的排列组合所产生的美感。从《艺术时代》的内容上看——平整光洁的不锈钢板上突出的部分是篆书“艺”字的变形，以规则的几何切割展现形态各异的汉字笔画单元体，而且每个独立的单元体由于切割厚度的差异而呈现出面与体的丰富差异化的表现，在视觉上产生了一种动感。同时也创造了一种“审美直观”，这种“审美直观”赋予这些空间价值的观念以形状，朱林《艺术时代》的制作所使用的是不锈钢等不带人工痕迹的工业材料，而非传统的需要进一步人工加工的石头、青铜与黏土；并且所使用技术也不是去凿刻，而是去建构、营造、组装与编排。这些“材料”与“技术”被朱林以一种“拼贴”的方式整合成和谐的一体，完成“整个形式的表现”。同时它也创造了一个富有表现力的空间，这个空间正如马蒂斯所言“那是些立方块的堆积”。但是这堆积背后是一种对于“形的解放”，同时是艺术家“意的延伸”的表现。它在形态上亦是一种构成上的极简，实现了坦白而单纯的金属立方体的表现力，在一种清教主义的本体论气质上，它非常接近于后期布朗库西的圆桌和吻门。……