张 楠

（山东工艺美术学院，山东 济南250014）

字体在平面设计作品中有着极其重要的作用，有着传达信息和视觉美化双重作用，字体设计一直以来都是设计师研究探索的对象，今天我们这篇文章主要从字体设计以及字体编排两大方面去探讨其学习方法。

字体设计的学习首先应该是临摹，先临摹后创意，临摹是感受字体的骨骼、结构、框架、比例、重心等字体特点的最直接的有效方式，同时也是培养设计修养的有效途径。我们通常以宋体和黑体为主要临摹对象，宋体是现代印刷字体中资格最老的字体，源于宋代雕版印刷字体，成熟于明末清初。宋体工整协调，规范易读，一直是使用率最高和使用范围最广的印刷字体。宋体字的特点是字形正方、横细竖粗、笔画与笔画连接处有顿角。黑体延续了宋体结构严谨的特点，改变了宋体横细竖粗的笔画形状，形成横竖笔画粗细一致的字体风格。黑体字方头方尾、浑厚稳健、端庄大方、结构严谨、书写方便、醒目有力，是现代生活中最常见、使用最多的字体之一。宋体和黑体具有汉字字体的典型特征，上紧下松，视觉中心略高于几何中心，横细竖粗，无论是横细竖粗差别明显的宋体还是横竖接近的黑体，由于视错觉原理，在书写的时候都会横略细与竖，密紧疏松，在一个字型中，结构复杂的局部应更加紧凑，结构疏松的局部应相对放松，以此达到视觉上的均衡。

字体设计方法众多，很多设计师教育者根据经验已经为大家总结了众多的设计方法规律，并且随着时代设计的需求的发展随之变化，名称虽然各异但是规律大致相似，在这里我们把字体设计的方法分为单独字体的设计方法和组合字体的设计方法两大类别。

适合单独字体设计的方法总结如下，改变字体边角（如图1所示），共用同个笔画，替换局部元素，突破字形结构，结合字体背景，局部省略剪缺，塑造立体风格、字中有字、成为形状、动态字体拼贴错位以及用点线面表现字体等设计手法。

适合组合字体设计的方法总结如下，穿插、重叠、空心、贯穿、整体包围（如图2所示）等以及单字设计方法全部适用。字体设计重在创意，在一定程度上局部摆脱了原字形和笔画的束缚，变形重组的前提是保持原字形整体的间架结构，以保证字体的识别性和辨识性，同时注意形式美感，调整比例重心，使设计变形后的新字体和谐美观。注意字体笔画之间的结构关系以及字体的间架结构，注意字体与字体之间的比例与重心，节奏与韵律。

图1 改变边角

图2 整体包围

字体设计方法需要遵循字体设计原则，字体设计原则包含易读性、传播性、装饰性、独创性、准确性。易读性是指字体设计的前提，无论多么优秀的设计，如果破坏了文字的识别功能和传达功能，就失去了字体设计的意义与目的。

因此，在设计字体时，要注意字形、笔画、粗细、结构、比例、重心以及彼此之间的关系，在创意的同时确保字体传达的准确性；传播性是指信息传播是字体设计一个重要的也是最基本的功能，文字设计要服从主题要求，服从品牌定位与诉求，不能冲突与脱离，形式与内容要吻合一致；装饰性是指字体设计在易读性的前提下，利用形式美法则要求，注重文字整体结构的均衡，追求字体的装饰美感，增加版面的视觉吸引力，提升形象和竞争力；独创性是指字体设计以创新为目标，独具风格的字体会给人留下深刻的印象，提升品牌形象与美誉度，时代要求我们要以崭新的观念去创造字体的时代性，展现字体的无限魅力和感染力；准确性是指字体在进行创意变化时，要针对文字的内容进行恰如其分的表现。创意的形式一定要符合文字的内涵，在准确反映字义、词义的前提下，进行想象力的发挥，进而创造风格，对文字内容的曲解和不准确地表现，会使创意字体的审美价值大打折扣。

字体编排是字体组合的艺术处理形式，包含字体的选择，字号的大小，字距行距的关系，标题内文的排版等，是需要考虑全局因素的整体安排。优秀的字体编排可以增加版面的趣味性和吸引力，使版面更具秩序化和艺术性，提升画面视觉美感。合理编排字体需要将版面中所有的文字要素如位置、空间、布局等等进行有效的配置安排，首先我们要考虑字体的选择，不同字体、不同型号、不同笔画粗细都反映出不同的性格特征，宋体秀丽黑体端庄，大字醒目小字精致，粗线有力细线柔弱，根据字体的性格和主题要求选择合适的字体进行设计。

其次,要考虑字体信息的主次，大号字体可以瞬间吸引眼球，成为画面视觉中心点，是主要信息的位置安排。其他信息根据重要程度选择小一些的字体和更小一些的字体，大字号与小字号对比明显，形成主次信息的层次。

再次,要考虑字行距字间距，字间距是字与字之间的疏密距离，字行距是行与行之间的疏密程度，过于紧凑或者过于疏远的字行距和字间距都会破坏受众阅读的正常规律，从而影响文字的阅读性和传播性。当然我们也可以利用字间距字行距的视觉规律，刻意破坏甚至取消文字的阅读性，加大字间距和字行距的设置，完成文字到图形的转变。

最后,要考虑字体的行长度，文字无论是横排列还是竖排列，长度都不宜过长或过短，过长的行（列）长度会引起视觉疲劳，过短的行（列）长度给人感觉不完整。适度的行（列）长度可以带给人们舒适的阅读感受，同时给人以类似节奏感的审美愉悦。

编排设计要遵循视知觉的一般规律即人们观察视线一般是从上到下（竖版），从左到右（横版），特殊刻意的视觉流程引导会改变浏览顺序。文字在版面中数量众多，文字含义的主次关系可以形成文字的大小变化对比，并对受众的视觉流程起引导作用，大而少的文字起到视觉中心的效果，是版面中主要表达的内容，字体的选择要醒目，字体设计要突出；小而多的文字犹如点元素，点聚集成线，线聚集成面，在版面中起辅助说明的作用，文字的选择要清秀易读，字体设计不需要过于花哨，以易读性和识别性为主。

编排分类一般分为古典式、网格式、自由式和综合式。古典式编排讲究严格遵循对称均衡的版面安排，在规定尺寸范围内进行的规范的排列，给人古典、精美、高雅的视觉享受。中国古典式编排的特点是文字排列自右向左、从上到下，版中有框架系统，所有文字均约束在框架之内，为了方便文人在天头地脚书写心得或加注批注，版心偏小，天头、地脚极为宽大。西方古典式编排特点是轴心左右严格对称，字间距字行距统一尺寸，衬线字体配以华美插图和装饰花纹，异常华美；网格式编排力求通过简单的网格结构和标准化的版面公式，达到编排的视觉统一性，按照预先确定好的分栏，划分区域安排构成要素的位置，使版面效果公式化和标准化，十分适合国际化的传播目的。网格系统是现代国际上普遍认同和使用的一种编排设计方式，网格分割使版面主次有序、层次清楚，使构成元素之间协调一致；自由式编排打破古典式编排的严谨对称和网格式编排的分割局限，没有固定版心，没有任何限制，元素自由编排，是一种新型前卫的设计方式，解构性是自由式编排的重要特点；综合式编排是指在同一版面中，采取各种风格综合设计的编排方式，古典式编排、网格式编排、自由式编各具风格同时并非孤立存在，风格之间可以互相弥补。在古典式编排和网格式编排的程式化风格里面稍加变化，与自由式编排进行结合，可以取得秩序活泼的版面效果。

字体设计是平面设计重要学习环节，往往是字体单独的设计以及字体整体的编排统一协作的结果，在字体设计中，如何把握笔画、结构、重心、形态，如何协调笔画与笔画、字与字之间的关系，如何将字体内容准确直观的传达给受众同时又有新意，使人过目不忘；在字体的编排中，如何使文字信息传播有序，版面设计使人愉悦，并非一日之功，需要设计学习者日积月累的练习积累。