舞台表演形式分为七种，其中，话剧是话剧演员在舞台上无伴奏的对白或独白。一场好的话剧表演不仅需要灯光、舞美、音效、服装、化妆和道具的辅助，还需要话剧演员成功塑造话剧中的人物。想要成功塑造人物，话剧演员需要对台词进行处理。话剧演员应当先了解人物形象，然后了解台词中的深层含义，将人物再现，从而完成话剧表演。话剧中的台词可以向观众传递信息，还可以推动话剧故事情节发展。所以，话剧演员应当了解和重视台词，理解话剧人物，处理话剧台词，将台词的深层含义表现出来，从而提升话剧表演效果。为此，本文对话剧表演中台词的处理技巧进行分析。

一、话剧表演中台词的作用

除了表演方式，一场话剧表演还需要注重台词的处理。话剧演员需要理解台词的深层含义，通过合理的形式将其表现出来。话剧表演中，台词可以让剧情更加波澜，通过台词的讲述，观众可以了解人物的性格。话剧表演被称为行动的艺术，话剧台词可以让剧情更加精彩，体现更多的人物关系。台词可以体现不同人物的性格，可以让剧情更加生动，台词还可以让话剧表演更加具有艺术效果。

话剧演员阐述台词的过程就是向观众传递信息的过程。通过台词的讲述，观众可以了解剧情的发展背景，大体了解剧情的基本情况，倘若没有话剧演员的独白或对白，那么观众就不能了解话剧的发生背景、剧情、人物形象和人物关系。话剧台词的含义巨大，可以让观众了解剧本发展情况，让观众根据台词来推算剧情。所以，话剧演员的表演让话剧人物更加生动，台词的辅助让话剧人物形象更加鲜明。

二、话剧中台词表演的要求

（一）满足话剧对台词的基本要求

一场成功的话剧表演离不开话剧台词，台词是为了向观众传递情节信息。为了达到现场效果，话剧演员吐字应清晰，具有穿透力。不仅如此，话剧演出中，因为角色众多，台词也比较多，所以，应该运用直击观众心灵的台词，将信息进行传递。

（二）以理解角色为台词创作基础

一场成功的话剧表演离不开话剧演员的努力，话剧演员应当充分了解和分析话剧人物的性格、职业和身份，对话剧人物的台词进行分析，了解话剧人物想要表达的情感，然后将话剧人物的各种情感淋漓尽致地表现出来。这样可以增进话剧演员对话剧人物语言特点的理解，然后通过语言形式表现出话剧人物的个人意志。

（三）明确角色关系，确定语言情感

在话剧表演的过程中，应当理清话剧人物之间的关系，然后确定语言情感，因为语言情感与需要发表和评价的人和事的态度相关。

三、分析与理解台词

（一）语言行动的分析

话剧演员在进行语言动作分析之前应当先了解不同话剧人物的行动目的。审美是行动目的，这取决于话剧人物想要实现的目的。在话剧表演中，同样的话会说两遍甚至三遍，因为角色的不同，所以该角色想要表达的意思和中心思想具有差异性。所以，话剧演员在进行演出之前应当塑造人物形象。话剧演员在理解剧本讲述的内容后，应当根据剧本中事件发生的起因、经过、思想、人物关系和人物发生事件进行梳理和分析，然后找出话剧人物上场的行动目的。

（二）潜台词的剖析

台词的字面意思易懂，但是潜台词难以被发现，这就要求话剧演员在熟练地背诵台词后挖掘台词背后的潜台词。潜台词是什么？潜台词是话剧作家没有通过文字的形式将更深层次的语言描写出来的内容。所以，话剧演员对于潜台词的理解非常重要，也非常困难，主要是因为话剧演员不单单要把话剧人物的态度表现给对方，还需要把台词中的潜台词传递给观众。因此，话剧演员需要合理处理潜台词。为了更能让观众理解潜台词，话剧演员在处理潜台词时应当根据话剧人物角色的节奏、音调、语调、音量和音色等方面进行处理。

（三）内心独白的寻找

话剧演员进行对白和独白是为了向观众传递信息，话剧演员和话剧角色之间需要内心独白的连接。话剧演员在表达话剧人物台词的过程中不能只对台词进行背诵，应该抛弃自己的思想观念，站在话剧人物角色的方向看待问题，然后思考如果自己是话剧中的人物“我”，其内心独白是什么。话剧演员有了内心独白后，话剧演员口中的台词就会被赋予现实人物的语言。换言之，潜台词和内心独白还有很多相同的地方。潜台词和内心独白都是话剧创作家没有通过文字的形式描写出来，而是通过话剧演员对台词进行了解、分析、揣摩后获得的。所以，每一位话剧演员应该找到不同话剧人物角色的内心独白，站在话剧人物的角度来思考问题，这种形式会比话剧演员站在自身的角度对问题进行思考后更加准确，站在话剧人物角色下思考问题可以让人物形象更加立体。换言之，话剧演員应该进行话剧人物角色内心的思考，从而丰盈话剧人物角色精神世界，然后向观众呈现真实的话剧人物形象。

四、话剧表演中台词的处理技巧

话剧表演中，台词的处理能力最为重要，可是有的话剧演员台词处理能力不高，没有了解台词对于话剧表演的重要性，不能对台词进行分析，在话剧表演中就会出现背诵台词的现象，没有任何吸引人们观看下去的欲望。话剧剧本中人物形象的塑造能力比较低，导致舞台效果和人物形象的表演失败。

对于上述问题来说，话剧演员在进行话剧演出之前应当先阅读剧本，了解台词、了解话剧剧本中的人物，对人物性格进行琢磨，了解导演的深层含义；通过人物性格对台词进行处理，提升台词内心情感和外部情感的处理效果，在合理的范围内想象人物性格，通过自己的表演让人物更加活灵活现；通过手机录音的形式找到感觉，使自我向人物角色性格转变，根据剧本的要求让剧本任务更加生动，让台词、潜台词、内部心情和外部行为的高度统一。

话剧表演与其他表演不同，话剧表演是直观表现的，不会进行后期制作，所以，话剧演员的台词功底应强硬。台词处理方式有很多，如气息的使用、台词的停顿和连接、轻重音、断句和逻辑重音等。在讲述台词之前，应当深入理解话剧剧本中人物形象，然后对剧本台词进行处理，让台词在表达的过程中更加合理。台词不能只在乎背诵质量，台词应该需要感染观众，再现人物形象。话剧演员在进行台词处理的过程中应该根据人物形象、性格、情境进行。

话剧表演中，台词的作用至关重大，话剧演员需要认识台词的重要性，然后合理运用台词的处理技巧。话剧演员需要根据不同的话剧人物性格和剧情的需要，做出合理的台词处理，让人物性格和人物形象更加鲜明，让剧情更加生动，让观众产生身临其境的感受，让话剧表演更加成功。

五、结语

话剧台词是为了向观众传递各种信息，台词不光只是台词，台词的重要性非常，话剧演员应当将话剧剧本中的文字通过丰富的感情和合理的语言处理做出完美的诠释，然后让台下的观众在了解剧情的同时了解不同角色的内心世界。在话剧表演的过程中，话剧演员应当根据话剧对台词的要求，让语言更加清晰，声音更有穿透力，了解话剧人物和角色关系。不管是话剧演员对台词的理解和分析，还是其对台词的表达和表现，台词都是相互连接、相互补充、缺一不可的。因此，话剧演员在进行台词处理的过程中应该根据不同方面对话剧台词进行分析。话剧演员对台词进行处理，可以给观众呈现一个“现实”的人物，然后将话剧演出的中心思想向观众传递。

（辽宁人民艺术剧院（辽宁儿童艺术剧院））

作者简介：彭靖（1982-），女，辽宁沈阳人，本科，二级演员，研究方向：戏剧表演。