文 陈志强

一、国画线描在陶瓷装饰中的运用

国画主要分工笔、写意、兼工带写等几种主要表现形式，工笔线描古代有十八描。线描讲究起笔和收笔，如“丁头鼠尾”“实起实收”“实起虚收”“虚起实收”“虚起虚收”等。在陶瓷设计中无论画粉彩、新彩还是古彩，线描起着十分重要的作用，它是构成形象的重要语言。写意画主要以书法用笔强调笔墨情趣、意境。黄宾虹先生对用笔概括为五个字：“平”“圆”“留”“重”“变”。用笔主要为中锋、侧锋和逆锋，要厚重、圆润，另外求变。中锋、侧锋、逆锋并用，并画出一定节奏韵律感。

《共渡秋水》

青花瓷是景德镇四大名瓷之一，画青花特别在画花鸟时要用到分水技术，像工笔画中分染技术一样，产生由深到浅的丰富变化。在观感上，青花瓷同水墨画较近，对线条要求柔中带刚、力透纸背。青花大王王步先生画的葡萄盘就是运用“分水”技术来画的。葡萄藤蔓用笔刚劲有力，叶子、葡萄则用“分水”法处理，一刚一柔形成对比。胚上作画与生宣作画有相似之处，国画笔法运用得好，能体现厚重、大气的艺术效果，这点值得大家去学习与继承。

二、国画章法在陶瓷中的运用

章法又称布局、经营位置等，是中国画创作的一个重要环节，中国画章法千变万化，但其中基本原则可概括为六个字：整体变化和谐。其主要形式规律有：开合、呼应、起承、转合宾主、相让、虚实、疏密、边角处理，均衡合度，题款钤印。中国画章法作为一种“有意味的形式”，虽然有独立的审美意味但是必须与中国画的主意相结合，只有这样才能达到形式与立意的高度统一。……