文 刘 英

金铜佛像是藏族人民智慧、文化、艺术、技术与财富的集中体现，金铜佛像大的达几十米高，小的仅几厘米，或供于寺院，或立于草原，或珍藏于家庭，各有特色。以西藏为主的卫藏地区、以四川为主的康藏地区、以青海为主的安多地区是中国藏区三大文化区，由于地域差异和历史发展原因等形成各自的文化特色，金铜造像也形成众多的风格流派。

四川藏区由于民族历史渊源复杂，藏民族包括康巴、嘉绒、安多、呷咪等多个亚民族支系，加之羌族、彝族相邻，故而形成多元混合的文化特点。甘孜州的德格是后弘期的藏文化中心，以德格八邦寺为中心的噶玛噶赤画派是中国藏区三大流派之一，颇具影响力，对金铜造像也产生了深远影响。打箭炉（康定）作为汉藏文化交流和贸易的窗口，新思想、新技术通过此地传入藏区，为佛像铸造的创新发展提供了得天独厚的条件。花色青铜造像便在这样的特殊地域发展和成熟，形成藏区金铜造像的一大特色。

一、藏族花色青铜造像的历史渊源

藏族花色青铜造像是中国藏区金铜佛像艺术中的一朵奇葩，源起于阿里地区古格王朝的红唇银眼红铜造像，典型特征是青铜佛像身体镶嵌红铜雕花装饰以及绿松石、珊瑚珠等彩色宝石，面部泥金，五官彩绘，色彩斑斓，华丽富贵。造像融合了中原汉文化和尼泊尔造像的表现手法，别具一格，从中不难看出中原彩塑造像和佛教壁画艺术的影响，是中华民族共同体的一个缩影。……