当第一缕阳光唤醒大地时，人类便开始了色彩的旅程。电影作为一种较为年轻的艺术形式，受到科技手段的影响，一开始是以黑白默片的形式出现。直至1935年，《浮华世界》在美国上映，电影才从黑白走向彩色。色彩也正式作为电影语言中一种不可或缺的元素进入大银幕。虽然《浮华世界》作为“世界上第一部彩色电影”，给人们带来了前所未有的视觉体验。但此时电影里的色彩只不过是满足了人们再现客观物质世界表象的愿望。

电影自诞生之日起便与同为视觉艺术的绘画有着千丝万缕的联系。色彩出现在绘画上，可以追溯到几万年前的史前壁画。在漫长的岁月中，通过艺术家的努力和探索，色彩的本质逐渐地被发掘和运用。从最初仅仅作为再现自然的手段走向主观内心的表达，色彩不再仅仅是造型的锦上之花，而是具有了独立的意义。艺术家在色彩方面的探索和实践，为电影创作提供了参考和借鉴。这就注定电影对色彩的要求不会止步于简单的复制再现，色彩更深层次的表现力和内涵注定被发掘和运用。

1964年上映的《红色沙漠》，导演安东尼奥尼用绘画的方式拍摄影片，突破了色彩在电影中再现自然的功能，主观地处理色彩，充分运用色彩引起的感官刺激和心理感受来强化影片的戏剧性，影片中人物内心的感受和剧情发展同色彩紧密地结合在一起。在色彩运用上的大胆尝试，使《红色沙漠》被誉为“第一部真正美学意义上的彩色影片”，给观众带来一场视觉的盛宴，也充分展示了绘画领域的色彩研究在电影拍摄中的创作性运用。……