杨天宏

人文学科自来以人为中心，艺术也不例外。贡布里希(E． H． Gombrich)就异常重视艺术家，他写了一本题为《艺术的故事》的书,认为“艺术的故事”实际上是“艺术家的故事”，他甚至声言“没有艺术这回事，只有艺术家而已”(1)E. H. 贡布里希《艺术的故事》，范景中译，广西美术出版社2015年版，第15页。，因而他笔下的艺术史研究对象几乎都是“有名”的。事实上，讲述艺术及艺术家的“故事”，早已成为艺术史研究的传统。

有可能是在挑战传统，刘渟的《实证与寻根：教育部西北艺术文物考察(1940-1944)》(2)刘渟《实证与寻根：教育部西北艺术文物考察研究(1940-1944)》，中华书局2020年版。，不仅讲述了艺术家王子云在20世纪40年代率领教育部西北艺术考察团在甘陕地区作艺术遗存考察的“故事”，而且很可能是有意识与贡布里希讲述“有名”艺术家故事的学术取径唱反调，深度发掘了此次考察区别于近代以来其他艺术考察的“无名艺术史”内涵。

“无名艺术史”概念并非刘渟原创，它是从西方“艺术科学”创始人之一、瑞士著名美学家和艺术史家沃尔夫林(Heinrich Wolfflin)那里借取而来，只是刘渟未追溯到概念源头。

艺术史上最早表达这一概念思想内涵的学者极有可能是维也纳学派(Vienna School)代表人物李格尔(Alois Riegl)。从艺术史立场观察，“有名”与“无名”之争来源于艺术史研究的两种方法论：第一种方法把艺术作品放在历史与社会框架下，通过补充语境去理解其内涵，将艺术家的姓氏、生平、兴趣爱好、社会关系等都纳入研究范畴，这就是所谓的“有名艺术史”；……