龚应军

（福建江夏学院 设计与创意学院，福州 350108）

引言

新世纪以来，我国动画教育经过不断的探索，体量上日渐规模化，评价机制上走向规范化，逐步形成多角度、多层次的人才培养结构，但就业形势仍屡屡不尽人意，北京师范大学肖永亮教授在他的《中国动画教育现状分析》一文中说到“虽然大学生就业压力是近年来我国高等教育存在的一个普遍现象，艺术类学生就业难也是全球共同存在的一般现象，但是我国动画专业的毕业生就业难的问题，暴露了更深层次的人才培养体系的问题”①。面对这种局面，系统回顾和总结我国动画专业教育历程、成效和实践经验，打破僵化的人才培养模式，由追求规模效应向效能提升转型，由外延扩展向内涵建设转变，是解决这种危机的必然选择，从长远来看，对本专业的持续健康发展具有重大意义。

一、我国动画专业教育发展历程及阶段性特征

回顾我国动画人才培养的进程，主要经历了以下几个阶段。

第一阶段是20世纪中叶。1950年“苏州美术专科学校”在职业动画家钱家骏、范敬祥等人主持下，设立专业分部，陆续培养了两批学生。第一批是阿达（《三个和尚》导演）、严定宪（《哪吒闹海》导演）、戴铁郎（《黑猫警长》导演）、林文肖（《大闹天宫》原画）、胡进庆（著名剪纸动画导演）等老一辈动画艺术家；第二批是至今依然活跃在中国动画界的动画导演，如胡依红、李捷、李建平等，他们成为新中国美术电影的一股新鲜血液。……