韩 静

在国内形态各异、争奇斗艳的综艺市场，音乐类综艺一直是中流砥柱般的存在。中国音乐综艺的进阶之路，从本世纪初的草根选秀时代开始，走过专业歌手竞演时代，如今来到音乐与真人秀融合的时代。之所以出现这样的变迁，虽有一定政策因素的引导，但更主要的是观众需求的变化。观众对各种音乐综艺的审美疲劳，迫使制作方在节目形态和内容上加以创新改变，摸索“保鲜”之道。纵观2018年以来的音乐综艺节目市场，收视率和点击率不容乐观，“出圈”精品屈指可数。内容生产者们为了吸引眼球、留住市场，到底做了哪些有意义的尝试，取得了哪些突破？本文通过梳理几档热播音乐类综艺的表现，管中窥豹，一探究竟。

一、综N代后继乏力，新生代摸索新玩法

老牌综艺节目如《中国好声音》《歌手》等，尽管已经形成了脍炙人口的国民IP，但是收视率和影响力的衰退依然呈现不可逆转之势。

《歌手2019》不仅有刘欢、齐豫、杨坤、吴青峰这样的重量级明星压阵，还请来了实力大咖波琳娜、龚琳娜助力，同时引入了流量型选手刘宇宁、声入人心男团等，在曲风和表演形式上都力求突破，总决赛更是请来了王力宏、张杰、蔡依林这些关注度超高的嘉宾，无奈收视率始终低迷。根据55城市网的收视数据，前13期节目中没有一期破1，只有第二期拿下了同时段的收视率第一名，更多的时候是在同时段第三、四名徘徊，甚至有过跌到第八名的情况。以往话题不断、频频上热搜的《歌手》仿佛过气明星，话题弱、水花少、收视低，和以往六季的成绩尤其是第一季的火爆形成鲜明对比。……