刘斌

诗、书、画是中华文化艺术的瑰宝。在古诗词教学中我们若能将三者融通起来，语文课堂必将散发着中华优秀传统文化的独特魅力。

苏轼说：“摩诘之诗，诗中有画，画中有诗”纵观教材中的古诗词，多数诗词都能以画面呈现。教学中，由诗描绘的画面切人，让学生读诗作画，不失为一种有效的教学方法。在教学古诗《村晚》时，我便尝试以“读诗作画”的方式带学生人情入境。学生以四人小组的形式展开合作学习，有的题诗，有的解诗，有的作画，各有分工。他们带着自己的解读共同商讨诗中景物布局、人物活动。画画的同学据此确立意象，设计构图;题诗的同学一笔一面地临写《村晚》。一一番互帮互助的合作学习后，孩子们开始汇报成果。在他们兴致勃勃、滔滔不绝的汇报中，我惊喜地发现，学生无师白通地读懂了“寒漪”“陂”这样的难解词，因为他们画作中的池塘都是满“陂”之水，涟漪漾漾。“读诗作画”的方法适用于画面感特别强的诗，而“诗画共赏”更适合于意象鲜明的古诗文。

诗画相通不止表现在其意境相通，其实诗画的创作手法也是相通的。白描和工笔是国画的传统技法，一个用笔简练，一个精描细绘。白描和工笔细描其实也是古诗词常用的创作手法。古诗词中运用白描手法最为有名的是马致远的《天净沙·秋思》，词中以“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人”这些意象的简洁铺列，展现了一幅旷寂辽远的秋思图，成为千古绝唱。……