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前言

音乐表演，是以乐谱上的音符为基础，通过自身的理解进行加工创作，诠释出令听众有共鸣的音乐。作为一名音乐表演者，他的作用是成为乐谱和听众的桥梁，将繁杂、难懂的谱面转化为或抑扬顿挫、或行云流水的动听声音，加上自己的理解并加入当时社会流行元素，赋予作品新的生命。由此可见，艺术个性由始至终都是音乐表演者不可或缺的能力，是音乐表演者综合素质的体现。这就要求音乐表演者从小培养对音乐的兴趣：如多听各种不同风格的乐曲，不论是民族乐还是西洋乐，从中挖缺出自己对哪一种乐器情有独钟；多浏览、阅读不同的书籍，了解、认识不同时代风格；平时养成多去音乐会、多看艺术展览的好习惯，提高审美的能力，丰富自身的文化内涵等。当然，扎实的音乐基础也是很重要的，需要音乐表演者坚持一步一个脚印地完成每天的基本功练习，解决不停冒出来的小问题、小难题，日后才能支撑起更高层次的情感表达，塑造艺术个性。

一、音乐表演者在音乐表演中创造艺术个性的重要性

（一）艺术个性有利于凸显个人风格

在欣赏音乐的过程中，我们不难发现，许多大师级的演奏家，或是参加比赛的参赛选手，他们对同一个作品都有不同的理解。演奏方法、乐曲的强弱处理和情感的表达都不尽相同，却都能让大众产生共鸣，作品甚至会广为流传，这个就是音乐表演者艺术个性的显现。如贝多芬的《d小调钢琴奏鸣曲》，三个著名的演奏家，阿图尔·施纳贝尔、斯维尔托斯拉夫·里赫特和威廉·肯普夫演奏出来的效果各不相同，却同样展现出贝多芬伟大的音乐品质。……