恽寿平的“没骨花”
2021-01-19宋建华
中华书画家 2020年12期
□ 宋建华
恽寿平“没骨花”的出现,对明末清初的写生花鸟画有“起衰之功”,为清初花鸟画坛注入了一股清新的气息,增添了蓬勃的生机。他“以极似求不似”,将宋代院体的工整细致、富贵妍丽和文人画的写意精神、淡雅格调结合到一起,“斟酌古今,以北宋徐崇嗣为归,一洗时习,独开生面”,恢复和发扬了没骨画法,为花卉写生开辟了另一条新途径。他的“没骨花”打破了以往对写实、写意的认知,用工整富丽的笔法表现了淡然天真的逸趣,对后世影响深远。
恽寿平(1633-1690),江苏武进人。常州画派创始人。自幼深受家学影响,文化修养全面深厚,在诗词和书法上都有很高的造诣。恽寿平早期精研山水画,对历代山水大家进行深入研究和学习,临摹了大量经典山水画作品,因此他的山水画可以广采博取。虽然他认为自己的山水画不及好友王石谷转而研习花鸟画,但一生也没有放弃山水画的创作。从他的《南田画跋》中可以看到,大部分是论及山水画的。正是由于他全面的艺术素养和对传统的深刻理解,他认为:“自文(徵明)、沈(周)创兴,遗落笔墨,而笔墨之法亡;云间(董其昌)崛起研精笔墨,而笔墨之法亦亡,何则?衍其流者亡其故,渐靡滥觞,不可使知之矣!”他要通过自己在艺术上的实践,来改变当时画坛的状况。

[清]恽寿平 摹古册(10开册页之二) 26.2×33.3cm 纸本设色 1673年 台北故宫博物院藏
五代两宋时期工笔花鸟画达到高峰,尤其宋代院体花鸟画的全面繁荣,成为工笔花鸟画重要的成熟期;……
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