浅析恽寿平没骨花鸟画的设色
2021-01-18李彦錂
牡丹 2021年22期
关键词:色彩
恽寿平作为“清六家”之一,其没骨花鸟画开创花鸟画史新局面,色彩以清丽妍雅的形式呈现,画面精细不刻板。恽寿平的没骨花鸟画的设色有很多他自己独创的技法,方薰在《山静居画论》中提到:“恽氏点花,粉笔带脂,点后复以染笔足之。点染同用,前人未传此法,是其独造。如菊花、凤仙、山茶诸花,脂丹皆从瓣头染入,亦与世人画法异。其枝叶虽写意,亦多以浅色作地,深色让主筋分染之。”其根本特点是他将元人秀雅幽淡的配色与工整、雅丽的宋画相结合,变革的传统工笔花鸟画与文人画相调和,再结合他自身在山水画方面的造诣,用山水画的技法画花鸟画,抛开传统工笔的勾勒填彩,用颜色直接“点染”作画。
一个人作画所用的颜色能反映出他的性格,恽寿平的色彩所追求的植物写生状态下的清丽冷艳,整个色调秀丽淡雅,正如他本人,无论是他的出身还是情感、气质,既有花鸟画的秀雅与明洁,也有山水画的萧瑟与孤寂。
一、设色体系的形成
恽寿平虽是文人画家,但其在作画色彩上与其他文人画家有明显的区别,体现在他“粉笔带脂”与“文人气息”的融合,在设色上色彩艳雅但不俗,画面整体淡雅、清逸。“惟能淡逸而不入于轻浮,沉厚而不流为郁滞,傅染愈新,光辉愈古,乃为极致”在他的画跋中也有所体现。
恽寿平没骨花鸟画色彩形成有一部分原因是他从小学山水画,其山水画主要学习董源、黄公望的文人山水,色彩淡雅,多为水墨淋漓的墨色山水画,所以在他的没骨花鸟画中也可以看出层次分明的颜色,在学习了徐熙的“落墨法”后形成“以彩为墨”的风格。……
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