绘色绘形绘民间
——论莫言审美观的视觉法则
2021-01-17周雅哲
海南师范大学学报(社会科学版) 2021年2期
周雅哲
(上海交通大学 人文学院,上海 200240)
莫言的小说有着充沛的生命情感体验、“藏污纳垢”的民间形态和个性鲜明的审美表达,这三者之间的交织融合给其作品带来了巨大的艺术张力,成为开放的文学空间。其中,值得注意的是莫言笔下“声色民间”的审美表现。审美作为一种情感活动,涉及到人的精神、情感、想象等高层次的品质,并需要借助独特的色彩、韵律和形象来表达。西方审美传统更注重对视觉的表达与展现,其中“自恋(Narcissism)”式的视觉隐喻(1)意指西方以视觉性形象为基础,以视觉性隐喻为框架的审美传统,可参考弗洛伊德、拉康、克里斯蒂娃关于自恋的诠释及其文学隐喻。的地位是无可置疑的。东方传统则是注重金声玉振的韵律,即“艾科(Echo)”式的听觉表达(2)意指以“韵”和“意境”为核心的具有流动性特征的声音形象为基础的中国审美表征,可参考古典文论中对于词曲诗乐的分析阐释。,但汉语的象形特征与意象化的表达方式也为视觉形象的存在做出了保证,即苏轼总结的“诗中有画,画中有诗”(3)原文为:“味摩诘之诗,诗中有画。观摩诘之画,画中有诗。”参见[宋]苏轼:《东坡画论》,王其和校注,济南:山东画报出版社,2012年,第50页。。时代环境和个人经历使莫言同时受到东西方审美因素的影响,韵律化的语言和众声喧哗的复调是莫言关于向古典文化“大踏步撤退”的探索和追问,而他创作中浓烈的色彩渲染和表现各异的怪诞形象构成的奇特视觉景观,却是他感知世界和表达情感的重要途径,也成为了解读他审美观念的重要注脚。……
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