廖芸 王一旺

摘要：19世纪末20世纪初，毕加索开启了他绘画生涯中的新阶段—非洲时期，该阶段，他对非洲雕塑情有独钟，不断地从非洲雕塑中吸取艺术精华，将绘画的对象简化、变形，以此突出感情色彩，从而创造出带有浓厚非洲气息的绘画作品，非洲雕塑的影响使得毕加索进入了独特的艺术探索时期。本文主要以毕加索的绘画作品《亚威农少女》为例，研究毕加索是如何将非洲雕塑元素体现在绘画中的。

关键词：毕加索；非洲雕塑；《亚威农少女》

巴勃罗·毕加索是西方现代派画家的代表，他1907年的作品《亚威农少女》是最早的立体主义作品，此作品受非洲雕塑及其他因素的影响与启发，很好地体现了非洲雕塑元素在其绘画中的渗透，因此与他本人其他时期创作的作品截然不同。同时，毕加索绘画中关于非洲雕塑元素的借鉴对西方美术影响很大，20世纪的西方艺术以及整个西方社会审美都因非洲雕塑发生了微妙的转变。

一、非洲雕塑元素在毕加索绘画中出现的因由

1907年的春天，毕加索结束了在西班牙的美妙之旅。返回巴黎后的某一天，马蒂斯给毕加索带来了一尊黑色木雕像，毕加索花了一整晚的时间不停地观察这个非洲黑人木雕复制品，第二天，毕加索画室的地面上铺满了大大小小的纸张，上面画满了眼睛、鼻子和嘴巴，是各种形态诡异、扭曲、变形的素描人像，自此，非洲雕塑元素开始出现在毕加索的绘画中。毕加索随即舍弃了他偏爱的蓝色调和粉红色调，对非洲雕塑艺术产生了浓厚的兴趣，并一发不可收拾，步入了他绘画生涯中一个蓄势待发的艺术时期—非洲时期，这个时期，其构图、造型和形式语言以抽象几何为主。

毕加索在特洛卡罗的人种博物馆里看到了线条隐晦、造型大胆的非洲雕塑，这些都启发了醉心于形体再现的毕加索，连毕加索自己也承认：“摆在我画室的非洲雕刻对我的事业来说比模特所起的作用更大。”①非洲木雕的形态特征十分简洁明了，表现出了浓厚的宗教神秘色彩，巧妙运用几何图案，圆圈和直线是其始终不变的特点，具有撼动人心的神秘力量。非洲艺术的神秘感和多样性，以及刻画物体结构、形状时采取的特殊方法，都为毕加索的创作带来了新的灵感。

二、非洲雕塑元素在《亚威农少女》中的体现

非洲雕塑给人印象深刻的是形态造型及其造型形式语言的张力表现，形式语言赋予了非洲雕塑坚实的外表和永恒的艺术价值，毕加索从这种无声的艺术语言中获得了丰富的创作灵感。

毕加索在“非洲时期”创作的《亚威农少女》（图一）最具代表性，受非洲雕塑元素的影响最深刻、最直接。毕加索将年代久远又原始的非洲雕塑元素运用到了《亚威农少女》的创作中，画面中的人物造型富有节奏感与空间感，外形粗犷，整体或局部的比例与形状被夸张处理，饰有几何形图案，人物的神态以及身姿都表现得非常神奇、美妙。

毕加索把非洲雕塑中形态各异的人物转换成画面中的线条，他把画面中女性的身体轮廓涂成黑色的线，分开了淡橙色的主体与背景，这幅作品的线条时隐时现，虚实相生，含蓄地表现了人物怪异的神态。直视画面右侧的两位女性，脸部被画家画上了粗整的线条，有明显的立体感，毕加索把非洲雕塑中的立体的通透性与灵性转化为了二维效果。直视画面右下方的女性，其头部、脸部及五官，与整体外形毫不对称，毕加索用弧线来表示她的鼻梁，将脸分为两个部分。整个画面中的线条就像非洲雕塑一样鲜明，女性的手脚被描绘得坚实饱满。

毕加索在《亚威农少女》作品中除了借鉴非洲雕塑的人物造型以外，还融入了非洲雕塑的形体特征。从画面中可以看出毕加索借鉴了非洲女性雕塑（图二）胸部的造型，他在画面中也将三位女性的胸部形状绘成了坚挺的菱形，并没有塑造为正常的形状，显得异常突兀。毕加索把画面中的女性形态分割成无数块分割体，把她们的五官画成了不同角度的组合体，形成了扭曲、变形的怪异形象，整体展现出来的是从多个角度观察到的同一人体的构造。

毕加索在画面中也借鉴了非洲雕塑的空间法则，非洲雕塑具有与生俱来的空间感，非洲雕塑人像身体结构的比例尺度、凹凸起伏充分表现出雕刻主体的空间感。非洲雕塑空间形式元素的组织形式与表现技法，被毕加索成功地运用在画面形状与结构的塑造和受光面与阴影之间的排列上，在二维平面塑造雕塑式的空间效果较为复杂，毕加索在画面中用明暗对比、散射光线来表现受光面与阴影之间的关系，从而营造出画面的纵深感与立体感。

《亚威农少女》作品中的色彩与非洲雕塑的色彩有着相同之处，二者都减少了色彩语言的表达，依靠造型、形体结构而存在。直视左侧和画面右侧的两位女性的脸部颜色看上去比较僵硬、突出。直视画面右下方的女性（图三），其头部色彩参考了非洲面具的色彩设计方法，面具采用了两种对比最强烈的色彩：白色和黑色，鼻梁将脸部分为两块区域；直视画面右下方的女性，其脸部则用了橙色和蓝色两种颜色，它们色彩搭配的方法是一样的。直视画面右下方的女性，其臉部与非洲面具两者在左右两侧的眉毛亮部与暗部所采用的色彩搭配方法也有异曲同工之妙，通过鼻梁和眉毛的连接，使鼻梁两边的色彩更加融合，没有那么突兀、生硬。

毕加索对于非洲雕塑元素的借鉴，体现在《亚威农少女》作品中的各个细节上，这是一件十分具有开拓性的作品，不仅是毕加索绘画生涯的转折点，也是艺术史上的重大突破。阿尔弗雷德·巴尔说：“《亚威农少女》可以被称作第一幅立体派作品，因为它打破了自然形式，无论人物、静物还是衣饰，倾斜交替的平面，都成了半抽象的整体设计，整个平面被压缩在一个浅层空间里，这本身就是立体派。”②毕加索将此种表现手法运用自如，开创了立体派，并成为立体派的代表，揭开了现代艺术的新篇章。

在完成了《亚威农少女》这幅作品之后，毕加索又萌发了新的创作构思，连续创作了《披纱的裸女》《花瓶》《少女的头》等作品。在这些作品中，毕加索不断探索着非洲雕塑的美感和形态，用粗犷的雕刻式线条和单一的色调来表现创作主体的形象。毕加索在“非洲时期”创作的绘画作品都运用了独具风格的表达方式，借鉴了非洲雕塑艺术的各种形式语言，把它们运用到自己的创作中去。

三、结语

毕加索画室中众多的非洲艺术品，说明他十分热爱非洲艺术，其中非洲雕塑所蕴含的宗教信仰和神秘感，对毕加索影响最大。这个时期的毕加索以非洲雕塑艺术为出发点，开启了二维到三维转变的艺术创作，将非洲雕塑艺术的粗犷美、原始美融入自身的绘画风格，形成了具有立体主义风格的绘画语言。毕加索在这个特殊时期创作的作品，凝聚了他的创作灵感与独特的审美思维，它们绝对不是非洲雕塑艺术的翻版，而是将非洲雕塑的艺术元素不断解构再重建的创作过程，从而引领了新的绘画风尚。

毕加索对于非洲雕塑艺术元素的借鉴对于当代艺术家们的艺术创作也有着极大的启示，异彩纷呈的现代艺术离不开与其他艺术流派、民族文化的交流与融合，只有世界各国之间的艺术文化不断拓展和交流，才能促进世界艺术的繁荣和发展。

基金项目

福建师范大学 2020年本科教改项目；“基于OBE 理念‘油畫保护与修复’课程建设的创新与实践”（项目编号：I202002070）。

作者简介

廖芸，2000年生，女，汉族，江西赣州人，福建师范大学美术专业2020级硕士研究生，研究方向为油画。

*通讯作者：王一旺。

注释

①海军：《传承与更新—现代化主题下的非洲民间木雕》，《雕塑》，2001年增刊第1期，第61-63页。

②（美）约翰·拉塞尔；常宁生，译：《现代艺术的意义》，中国人民大学出版社，2005年，第132页。

参考文献

[1]海军.传承与更新—现代化主题下的非洲民间木雕[J].雕塑，2001（增刊1）：61-63.

[2]（美）约翰·拉塞尔.现代艺术的意义[M].常宁生，译.北京：中国人民大学出版社，2005：132.

[3]（英）伯格.毕加索的成败[M].连德诚，译.桂林：广西师范大学出版社，2007：257.

[4]高宣扬.毕加索传[M].北京：作家出版社，1987.

[5]程晓鹏.论毕加索立体主义时期的原始情趣[D].青岛：青岛大学，2018.

[6]崔慧香.毕加索立体主义绘画中女性形象的审美韵致[J].艺术探索，2007（2）：53-54，141.