文/陈 纬

汪曾祺有诸多角色，他是作家、戏剧家、民间文艺家，是书画家，是美食家，更是“生活家”。他自谓“抒情的人道主义者”，浑身洋溢着六朝以来中国传统士人的精神风采，人们称他“中国最后一个纯粹的文人”“中国最后一个士大夫”。

他的好友、著名作家林斤澜说：“汪曾祺继承了源远流长的‘士大夫’文化。光‘士大夫’这三个字，就表明了中华民族特有的东西。有人慨叹只怕这样的作家，以后不大可能产生了。因为那是需要从小开始的‘琴棋书画’的熏陶，今后不大会有这样的境遇。”

汪曾祺这种“中华特有”的“士大夫”气，体现在他的创作上。他的文字充溢着“中国味儿”的语言美质，很淡却很有味道，既朴实又典雅，既亲切又隽永，表现出一种宁静空灵的深邃。他曾在为自己《蒲桥集》一书所拟的广告词中说：“娓娓而谈，态度亲切，不矜持作态。文求雅洁，少雕饰，如行云流水。春初新韭，秋末晚菘，滋味近拟。”这种“淡而有味”正是他孜孜以求的审美取向。

汪曾祺的“士大夫”气更直观地表现在他的笔墨中。他的绘画和文字一样天真清雅，意趣盎然，画如其文，文与画融合无间，温情恬淡，平易近人。他说过：“有人说我的小说跟散文很难区别，是的。我年轻时曾想打破小说、散文和诗的界限。”我想，他的文学与书画，又何尝不是打通了的呢。

今年是汪曾祺诞辰100周年，在浙江美术馆举办的“岭上多白云——纪念汪曾祺诞辰百年书画展”上，近百幅汪曾祺书画作品为观众展示了一位传统文人借画笔抒发其内心真实的情感世界，这些作品的“纯粹”来自他“无意于佳”的心态，而这正是传统文人画的精神所在。……