文/徐恩存

当代画坊，可以用“重构时代的观念变化”来作一般性的概括，这是不能无视的艺术现实。在这一转型中，一些守旧者必然被淘汰出局，一些自觉者则必然脱颖而出。所以每一个当代画家都面临着艺术取向的选择，既不能漠视，也无法回避。

初雪 125cm×80cm 2012年 杨晓刚

南渡北归 180cm×160cm 2014年 杨晓刚

作为一代新人的杨晓刚，在艺术上显露了睿智和才情，以及根基扎实的实力；重要的是，杨晓刚以自己对历史、对文化、对人的理解和认知，对生命、对艺术本质与规律的感悟和把握，体现了“语言转向”与“价值重构”时代的勇气和自觉。与此同时，他在开阔的视野中完成了艺术的“另一次命名”，他和他的同代人们，为一度疲惫的人物画创作和“大一统”的文化景观注入了新的生机与活力。因此，他的作品总是以现实的表征，去做精神的凝聚，其中不乏画家自我经验和智性的传达。

只要认真阅读杨晓刚的近作，不难发现，他的作品在总体上已脱离了以往单向度的泛道德化层面的叙述和再现，而是将一切置于当代文化语境之中给以表现。在其构建的文本和符号创造中，关注精神向度是否提供了新鲜因素，关注在艺术创造中构筑当代人心灵图景时的独辟蹊径，关注其形式语言是否符合艺术规律的本质，以体现艺术回到自身的纯粹性，用以显现出它独特的风采。

祥光 245cm×375cm 2007年 杨晓刚

当杨晓刚进入著名人物画家冯远先生高研班后，冯远先生的艺术观、创作理念和对艺术使命的思考、艺术与现实的关系的见解，不但深深地影响了杨晓刚的创作，也给他带来了艺术品格与质地的提升，致使他的艺术道路更纯粹、更严谨，也更优雅。……