柯蔚芳 上饶师范学院美术与设计学院

剪纸，又称刻纸，顾名思义，是选用纸张作为创作媒介，使用剪刀、刻刀等工具，采用剪、撕、刻等方法来创造虚实结合、层次丰富的平面图像，是一种将图案从完整纸张分离的艺术。中国剪纸艺术清新自然、自由活泼、典雅大方，富含浓郁的生活气息与吉祥喜庆的气氛，传统剪纸文化已经深入人民生活中，蕴含了民族理想、信仰、精神等民族特质，这也是中国剪纸艺术的独特符号。

随着全球经济、科技、交通的迅猛发展，特别是互联网的普及、信息化社会的到来，全球化进程加速。与此同时，世界贸易、交流的快捷、频繁使得产品设计风格更加趋同，设计艺术更加统一化、程式化。随着西方文化的入侵，以“农耕文明”为依托的中华传统文化受到了冲击，剪纸艺术也面临着文化断层的危机，面临着创新与传承的双重任务。在形式单一、风格趋同的现状下，中国景观设计也面临重新认识自我，找准定位的责任。因此，从中华优秀传统文化中汲取营养不失为现代景观设计创新发展的明智之举，也是其传承的必经之路，传统剪纸艺术正是为这一理想的实现提供了契机。

一、剪纸艺术的语言特征

中国民间剪纸源远流长、历史悠久，其起源于远古祭祀活动。早在纸张发明前，中国先民就用金银箔、玉片、树叶、皮革、丝织物等非纸质材料进行剪刻，创作出纹样图案（俗称“胜”），制作出各种各样的工艺美术品。［1］真正意义上的剪纸出现于魏晋南北朝，中国现存最早的剪纸是1967 年在新疆吐鲁番的阿斯塔那古墓群中发掘出土的五幅北朝团花祭祀剪纸。

中国剪纸艺术萌发于商周战国时期的“错彩镂金”，形成于魏晋南北朝，经过隋唐宋五代的过渡，至元明清达到巅峰，再经近现代的创新实践，形成了中国剪纸艺术特有的形式语言、文化意蕴、民族特征。

（一）吉祥寓意题材

剪纸源于民间，参加田间劳作、饲养家畜以及抱胖娃、走娘家、搞生产、庆节日等民间日常活动比比皆是。［2］而吉祥是人们对未来美好生活的企盼与祝愿，是人们生活理想与情感的寄托，也是民间剪纸题材的显著特征。剪纸常见的吉祥题材有福禄寿喜、吉祥如意、五福捧寿、长命富贵、金玉满堂、瓜瓞绵绵、指日高升、竹报平安等。民间剪纸一般采用托物言志、寄情于物的寓意手法，常见的有谐音、谐形与象征等。

谐音是以音象形的表现手法，比如剪刻上莲花与鲤鱼就寓意“连年有余”，就运用了“莲”与“连”、“鱼”与“余”谐音的手法。事事如意剪纸，便是借助画面中数目繁多的“柿子”谐音“事事”，整个画面组合在一起便为“事事如意”。另外，喜鹊站于梅花枝头的图案谐音“喜上眉梢”，五只蝙蝠与梅花图案结合在一起谐音“梅开五福”，葫芦谐音“福禄”。象征是借某一物象来表示一个概念，将思想寄托在某一物品上令人产生联想，从而间接表达创作者思想情感的一种手法。剪纸艺术的题材蕴含着深厚的文化底蕴，如荷花寓意品性高洁，松鹤齐聚寓意松鹤延年，鸳鸯戏水寓意夫妻鹣鲽情深，石榴寓意多子多福等等。

（二）镂空性与虚实对比

剪纸的工艺手段主要是镂空艺术，即阳刻与阴刻。阳刻是用剪刀或刻刀在纸面上刻画出流畅的线条以勾勒出图案。阴刻则相反，用工具镂空出地部以将纸面图案隔离开。剪纸的镂空性与阴阳、虚实理念运用到景观设计中，可以透过虚空间取景于周围环境，从而增加剪纸艺术的空间延展性与层次感，又能形成虚实空间的对比效果，并达到区隔空间与划分景观环境区域的效果。

（三）喜庆的色彩

色彩最先能够刺激大脑皮层而引起人们产生审美愉悦，是人类最敏感的形式要素。因此，色彩也是艺术设计中最具表现力的要素之一，并通过记忆、联想与想象来调节人们的心理与情感。红色给人强烈的视觉冲击，能引发大脑皮层的兴奋与冲动。在中国传统观念中，红色是庄严、尊贵、美满、喜庆的色彩，每逢民俗节庆、婚恋嫁娶都是用红色来体现喜庆气氛，因此红色也被称为“中国红”，毫无疑义地，剪纸的色彩使用最频繁的是代表吉祥、欢庆的大红色。将剪纸的色彩语言——红色应用于景观设计中，其色彩属性不但能有效吸引游人注意，同时它与环境中的建筑、树木、花草等的颜色之间又会产生鲜明的对比，形成充满现代感、装饰感的艺术氛围，从而使该景观产生精神性、艺术性与实用性功能。

二、剪纸艺术在现代景观设计中的应用载体

（一）建筑

建筑在景观空间中与人的关系最为密切，人们的关注点也主要聚焦于其上，因此建筑是景观空间最重要的设计要素。将地域剪纸艺术与建筑的外形、墙面装饰相结合，能够借助剪纸透空、雕镂的形式丰富视觉形象，增加现代性、装饰感。波兰建筑师Wojciech Kakowski设计的2010 年上海世博会波兰馆的外墙装饰灵感就源于中国传统剪纸艺术。

（二）景观雕塑

景观雕塑代表了一个地域的历史、文化、精神，往往是该区域的文化标杆，将镂空、透视的剪纸艺术应用于景观雕塑不失为一种有益的尝试。江西上饶横峰是革命时期方志敏同志领导的革命根据地，剪纸也是当地的古老艺术。横峰亭子上刻的是现代新农村建设的楷模，景观雕塑采用了剪纸屏风的形式，通过将若干条屏风组合在一起来宣扬“方志敏精神”和地域文化。红色剪纸屏风立于茵茵草地，不但与葱茏翠绿的树木、白墙黑瓦的房屋形成强烈的色彩对比，而且与远处的青黛远山、蓝天白云也遥相呼应，形成和谐优美的乡村自然景观与地方特色明显的人文景观。该景观设计集实用、审美及精神、文化功能于一体。

（三）景观壁画

中国幅员辽阔，因地理位置的差别导致自然物产、环境气候、风俗习惯、审美心理等都不同，形成了形式丰富、风格各异的地域剪纸。因此，各地可根据其剪纸艺术特色，创造性地应用于本地景观设计中，创作出具有文化底蕴、地域特色的剪纸文化景观。例如，作为大型婚礼、婚俗、婚仪体验式主题公园，西安寒窑遗址就将在当地广为传诵的民间爱情故事以剪纸形式应用于景观壁画中，既能装饰墙面达到美化景观环境之效果，又对中国优秀传统艺术文化进行了传播与弘扬，同时打造出具有地域特色的文化景观艺术带，成为举办婚礼的理想场所。

三、小结

本文分析了剪纸艺术的题材内容、造型语言、色彩语言以及情感寓意，并将其作为设计元素引入景观设计中。同时对景观中的空间载体进行分析，得出可以将剪纸艺术运用于建筑、景观雕塑与壁画中，探索了如何将剪纸的形式要素、语言特征、文化基因在现代景观设计中进行创新应用。

将剪纸文化应用于现代景观设计中，应用现代设计形式将剪纸艺术进行打散与分解，与现代景观进行重组、重构与融合，具有如下意义。首先，能够拓宽景观设计的视野与空间，为景观设计增添深厚的精神内涵与文化积淀。其次，只有能够经得起时间与市场的检验，并最终具有自我造血能力的传统文化才能真正地富有生命力［3］。将剪纸艺术应用于景观设计是对剪纸艺术进行活态传承，是传统剪纸最恰当的保护、传承、创新方式，也为传统剪纸艺术的传承提供更多的蓝本。再次，使人们在公共景观环境中休闲娱乐的同时提高对传统文化的认知、理解，并潜移默化地受到教化，对增强民族文化自信起到积极的作用。最后，剪纸艺术独特的造型语言为城市景观增加了文化特色，提升了城市文化素养，有利于具有中国艺术文化特色、中国传统美学思想的景观设计的形成，为中国景观设计走出国门、走向世界作出积极贡献。