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李调元与乾嘉时代的川剧

2021-01-06张学君

文史杂志 2021年1期

张学君

李调元学识渊博,著述等身;但他不同于一般皓首穷经、心无旁骛的儒学之士。他有旺盛的求知欲望和十分广博的兴趣爱好,尤其对植根于民间文艺宝库的戏曲艺术,兴趣极浓,时有涉猎。一直到退隐回乡,他才得以沉浸在自己喜爱的戏曲艺术之中,至死不渝。

在李调元的有生之年,对川剧五大声腔中的雅部昆曲着力尤多;在与花部声腔交流过程中,对高腔、弹戏、胡琴戏喜爱有加,还组建新的花部伶班,专门排演精彩大戏,并着手改编了不少传统剧目。这期间,他与戏曲名家魏长生的交谊,对川剧艺术的形成有重要意义。

一、在家乡创办昆曲伶班,成为川昆的发祥地之一

要知道李调元为何在家乡罗江创办昆曲伶班,得从明清时期昆曲的流行情况谈起。昆曲起源于元末明初,创始人顾坚,自号“风月散人”,寓居江苏昆山,所创曲品被称为“昆山腔”或“昆曲”。及至明嘉靖年间,经戏曲音乐家魏良辅、剧作家梁辰鱼及其他艺人改良创新,形成独特剧种。昆曲取材于乐府、杂剧,有浓厚的传奇色彩。

昆曲唱词骈俪典雅、文采飞扬、韵味无穷;曲调细腻婉啭、幽雅动听,有“水磨腔”之称。昆曲唱法讲究行腔多折,“一字之长,延至数息”[1];伴奏乐器有箫、笛、笙、琵琶、檀板等。同时,在舞台艺术方面,昆曲继承了宋元以来的戏曲遗产,创造出近乎完美的表演艺术体系,对清代以来的南北各地许多戏曲的形成具有重要影响。

清代前期的成都,随着南北各省移民汇集、城市工商业繁荣,娱乐业出现了兴盛局面。……

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