张 渊

紫砂泥绘起源甚早，现被收藏于故宫博物院的杨季初制“描金堆绘打枣图大笔筒”，近年来紫砂拍卖会上以近千万的价格成交的杨季初制“五彩堆泥绘花盆”以及“曼生十八式”中以泥绘为装饰的“却月”一壶。根据史料记载，杨季初是雍正至乾隆年间人，陈曼生是清乾隆至道光年间人，由此可见，泥绘在清朝就已经出现并且在乾隆年间达到鼎盛，彼时的泥绘技艺已经相当成熟。而后紫砂泥绘技艺逐渐没落甚至消失，纵观清乾隆之后至现代以前，无论是名家还是名作，关乎紫砂泥绘的创作者及作品可谓是少之又少，人们对紫砂泥绘的认知也是微乎其微，这门技艺一度达到失传的境地。究其原因，泥绘的工艺繁琐，风险极高，因为是不同的泥料、不同的颜色之间的调配，其泥料的质地密度、烧制温度、绘制的厚薄等都会影响成品的效果，皲裂、脱落、色差等都是常见的潜在风险，这也是自古以来泥绘作品流世不多、现代之前的动荡社会泥绘渐于失传的主要原因之一。

近年来，随着紫砂行业的一路高歌，紫砂装饰行业亦随之得到迅猛发展，在这种背景下，紫砂泥绘得以复兴。2013年，在北京保利春季拍卖会上，杨季初所制“月下独酌紫砂笔筒”以586.5万元人民币的价格落槌，成为迄今为止拍卖价格最高的紫砂笔筒。2017年，在西泠印社秋季拍卖会上，杨季初所制“五彩堆泥绘花盆 ”，以977.5万元人民币的价格成交，成为迄今为止所知的全世界最贵的紫砂花盆。……