浅谈陶瓷艺术花器造型装饰结合的美学意义
2021-01-05陈运楷
陶瓷科学与艺术 2021年11期
陈运楷
“美从何处寻?”有人认为,“美感”是人的心里现象。一件陶瓷艺术花器是否“美”,取决于观赏者对这件花器的心里感受。当代的材料非常发达,花器可以是金属材质的,可以是聚酯材质的,也可以是玻璃的、木质的、陶瓷的。材质美必须结合设计美学才更能体现产品的魅力。陶瓷花器的装饰方式已经非常丰富,在丰富的装饰方法的前提下融入与造型相呼应的装饰,则更具有深入探索的美学意义。
自古以来,文人重视花器,花器在中国的传统文化中占有重要的美学意义,成为最有表现力的装饰物。陶瓷艺术花器在我国的历史渊远流长,花器的存在与插花艺术息息相关,是插花艺术衍生了花器艺术,花器又逐渐成为人们生活中品赏空间美感、感受艺术美学的应用型美术产品。比如唐代罗虬所著的《花九锡》,反映了古人对插花的理解,不仅仅叙述了工具、环境、器物,如何插制,而且还叙述了插制完后如何欣赏,侧面反映出我国唐代对“插花艺术”形式的讲究。另一位是明代文人袁道宏所著的《瓶史》,则探讨了插花艺术发展的历史、花艺环境,体现了明代文人对插花艺术形式及精神的追求。
古代对装饰纹样所代表的图腾文化非常重视,附着在器皿上的装饰纹饰承载着创作者对器物表达的主题。无论是图腾符号、宗教意义,或是文人品赏的空间美学,纹饰在古代文化一直占有特殊的意义。李泽厚在《美的历程》中这样描述中国古代器皿的装饰:“你看那些著名的商鼎和周初鼎,你看那个兽面大钺,你看那满身布满了的雷纹,你看那与饕餮纠缠在一起的夔龙夔凤……它们呈现给你的感受是一种神秘的威力和狞厉的美。
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