韩文超

【摘要】回顾20世纪80年代以来遵义美术的发展，从1982年吴光鼎、赵虹两位遵义画家先后前往中央美术学院油画研修班求学深造，至今恰好40年。期间，为提升遵义美术界的整体水平，在著名军旅版画家杨田力的大力支持之下，以赵虹、吴光鼎为主教的几位青年画家，参照中央美术学院研修班的教学课程，在遵义红花岗区剧院开办了名为“遵义美术讲习所”的美术教学班。“讲习所”从1985年初开办，至1985年秋结业，虽仅历时半余年，但却在很大程度上坚实了遵义的美术基础教育，营造了良好的美术创作氛围，进而促进了遵义美术的发展。回顾这40年，讲习所的这批学员与教师，也已在美术及相关领域有所成就，逐渐成长并成为遵义乃至贵州美术界的重要力量。这个遵义的美术群体，承载和见证了遵义一个时期的美术发展历程。

【关键词】美术讲习所；中央美院研修班；贵州油画；遵义美术；全国美展

20世纪80年代初，在遵义地区文联、美协尚未成立的情况下，著名革命军旅版画家杨田力主持“遵义文艺创作室”工作，并积极组织推动遵义相关文艺事业。1985年初，为提升遵义美术界的整体水平，指导美术创作，在杨田力的同意与支持下，由赵虹、吴光鼎、徐惠健三人为主教，在遵义的红花岗剧院举办了名为“遵义美术讲习所”的美术教学班。从吴光鼎于中央美术学院研修班结业回到遵义，到赵虹赴中央美术学院研修，讲习所教学从3月开班至9月历时半年时间，并于次年元月结业，由“遵义市美术工作者协会”颁发结业证书，先后有20余位遵义青年画家进入讲习所研习。在讲习所之后的30余年里，讲习所的相关师生在美术道路上繼续各自的探索。而从群体的角度出发，以“讲习所”的师生情缘、教学成就为剖面和线索，足可一探遵义美术40年发展历史的一抹光彩。

中央美术学院的油画专业在20世纪80年代有着“油老大”的谓称，其水平在全国首屈一指。1982年，在时任中央美术学院院长江丰的倡导下，中央美术学院第一届油画研修班招生。作为改革开放后中央美术学院举办的第一届油画研修班，从1982年至1984年的两年时间里，包括在全国美展获奖的青年画家和各地美术院校教师在内的20余位学员在中央美术学院油画系研修学习，这批学员入学前就已颇具水平，在此后更日渐在中国美术界崭露头角，许多也成为中国当代油画艺术的中坚力量。1982年夏，吴光鼎作为中央美术学院第一届油画研修班学员被录取并正式入学，1984年夏天学成回到遵义。毕业于贵州大学艺术系的赵虹，亦在1985年进入中央美术学院油画研修班深造，并担任研修班班长。

1985年初，在杨田力的支持下，赵虹与从中央美术学院初回遵义的吴光鼎，以及随后调往贵阳的徐惠健三人，抱着提升遵义美术水平的纯粹想法，开始筹备开办美术讲习所。当年三月，“遵义美术讲习所”在遵义红花岗剧院二楼悄然开讲，讲习所教学至9月结束，历时半年。可以说，这个遵义的美术讲习所与中央美术学院油画研修班颇有缘分，讲习所两位主教于1982年与1985年先后进入中央美术学院油画研修班深造，并在研修结束后回到遵义继续美术创作与组织工作，这也成为遵义美术讲习所开办的重要契机。

对两位遵义画家而言，中央美术学院的两年研修课程，在专业能力、创作观念等各个方面，都是一次极为全面的提升。而遵义美术讲习所的举办，也同样抱着提升遵义绘画青年的美术水平的初衷。作为讲习所主要教员的吴光鼎、赵虹，二人年龄相仿，且分别进入中央美术学院研修。能够在全国众多参加考核的青年画家中脱颖而出，二人的专业水平在当时自是颇受认可。其时，吴光鼎的作品已具面貌，在全国、贵州已多有展览参展和获奖经历，而赵虹的作品则在讲习所开办当年入选第六届全国美术作品展。徐惠健作为三位主教之一，于1964年毕业于贵州大学艺术系油画专业，其毕业作品《晚归》当年即参加第四届全国美术作品展。

从1985年初至1985年秋季结束，在遵义老城的红花岗区开班教学的半余年时间中，讲习所主要由吴光鼎、赵虹、徐惠健三位进行专业教学。需要强调的是，讲习所的开办为免费的纯公益性质，以提高美术基础、辅导美术创作为出发点，几位教师均是抱着为学致用、提升遵义美术水平的想法参与到教学之中。在课业讲授时间方面，为了保证课程的专业性与系统性，首先在整体的教学进度上相对紧张。课程方面设置了包括有素描、色彩、人体写生、油画技法、采风与创作实践等相关基本课程的学习，以及艺术理论、绘画观念的穿插讲授。据吴光鼎回忆，讲习所与中央美术学院油画研修班两年的课程相对照，但学习时间毕竟不长，讲习所的课业内容全、时间紧，但在学员的造型与创作等方面，受教学条件限制而有所缺失。在教学过程中，主要强调在修养和对艺术的认识方面的培养。从素描人体、油画人体，到人物肖像、风景的写生与创作，教学的过程也是带着“何为素描、何为色彩”的问题和思考介入训练的过程。从对素描的理解与认识，到对色彩的知觉与感受。

经师生共同回忆，讲习所学员主要有何安西、周小庄、廖中华、张东平、王渝、骆忠林、朱波、罗霞、余欢地、李富强、文世华、沈海朗、余文学、曲敬泽、王寒、丁虹等近20人。可以说半年时间，讲习所的这近20位学员树立了正确的艺术观念，埋下了一颗艺术的种子。实际上，在美术专业的学习方面不仅是讲习所教师先后前往中央美术学院进行研修。作为讲习所的学员，包括何安西、张东平、王渝、余欢地、王寒等人，也都在这一时期走出遵义，前往全国各专业美术学院、艺术学院研修深造。其中，何安西、王渝二人于20世纪80年代进入天津美术学院学习，张东平在同期前往广西艺术学院，余欢地于1983年求学于广州美术学院油画进修班，王寒则先后进入广西艺术学院、四川美术学院，李富强在讲习所后正式考入中央民族学院。由此也可见这批师生对艺术的追求。

一如水天中在“传承于修行——中央美院第一届油画研修班作品展”研讨会上所言：受研修班的教育以后，他们各自走上不同的艺术道路，选择不同艺术风格、艺术观念、艺术活动都有所不同。“遵义美术讲习所”的师生之间，在艺术道路上的发展与选择又何尝不是如此，各有不同而又各有成就。除了架上绘画领域创作了许多精彩作品之外，也不乏在装饰设计、舞台美术、包装设计等领域有所成就。

在此期间，赵虹油画作品先后入选1984年第六届全国美术作品展览、1994年第八届全国美术作品展览及优秀作品展、1999年第九届全国美术作品展览、首届中国油画大展、第二届中国油画静物展等，并先后任遵义市文联副主席、遵义市美术家协会主席，贵州省美术家协会副主席。吴光鼎油画作品多次入选1981年庆祝中国共产党成立六十周年美术作品展、1987年庆祝中国人民解放军建军六十周年美术作品展等全国性展览，油画作品《为什么》获1980年贵州省文艺创作奖（美术）二等奖、贵州省美展一等奖等。而作为学员，现为遵义市油画学会会长的余欢地，其粉印版画作品《幽》《小花》入选1991年贵州省首届版画大展，近年来作品更连续入选第十三届全国美术作品展、全国水粉画大展等全国展览。现为遵义市美术家协会秘书长、省美协理事的王寒，则先后获1987年西南三省电影宣传画展二等奖、第十三届全国美展选拔展暨贵州美术大展银奖等。

“贵州文化在黔北，黔北文化在沙滩”，而沙滩、黔北所指的就地处贵州北部的遵义一带。近现代以来，遵义的红色文化在土司文化、沙滩文化、诗酒茶文化等地域特色历史文化中逐渐凸显，这一点在遵义美术领域亦有所体现。实际上，纵观现代以来遵义美术创作的整体面貌，从前辈杨田力等诸位先生开始至今，遵义的一众艺术家在创作上对红色题材、民族题材两个方面一直都多有关注和探索。而就“遵义美术讲习所”师生的作品来看，这个以油画为绘画群体，在这一时段中逐渐形成的以红色文化和民族地域为重要选题方向的创作氛围。

从杨田力的版画《阳光普照》《西风烈》，赵虹的《征途》《遵义会议》，吴光鼎的《童年》《万人大会》，以及余欢地的红色题材系列作品《万水千山》《春风里的遵义会议》……以表现遵义会议、长征文化、军旅生活为对象的红色题材创作；到杨田力的木刻《山道弯弯》，赵虹的代表作《陌上行》《铜鼓声声》《石寨印象》《苗女》，吴光鼎的《啊，乌蒙》被中国美术馆收藏的系列作品等，多是以贵州少数民族村寨、人物，乌蒙山区、屯堡人家的生活面貌等民族题材内容为表现对象；余欢地亦有《大山脚下的村寨》《春日里的诺顿》《遥望的静谧》等民族题材作品。而于近年走进中央美术学院继续绘画专业研修的骆忠林，其民族题材作品《嘉绒藏族女》与红色题材作品《红星报》等亦在全国参展、获奖。可以说，从这些作品中也可从局部一观遵义美术传承发展的面貌。

当然，作为1949年随军南下的革命军旅画家，杨田力不仅支持了美术讲习所的开办，更对整个遵义美术事业的发展做出了重要的贡献。五十年代，杨田力由解放军部队专业到遵义从事宣传文化工作，面对遵义美术的薄弱现状，一直抱有深切的革命情怀与责任担当。从支持遵义青年画家到专业院校研修，到支持举办遵义美术讲习所，在美术创作与组织等工作中，积极推动和影响了遵义美术的发展。而从相关美术创作与组织单位的沿革与发展来看，从早期的遵义市美术工作者协会、遵义市美术家协会筹建；到近年的遵义市中国画学会、遵义市油画学会先后成立；遵义市美术馆建成开放，并策划举办了一批有影响的学术性展览，在多方的共同努力推动下，遵义的美术事业日渐勃发生机。

回顾“遵义美术讲习所”开办至今这段不长的历史，可以肯定，这个近40年历史的讲习班，这些各大展览上展出的作品，虽只是近40年遵义美术发展的一个缩影，但在遵义美术发展的历程中留下过痕迹，在众多遵义画家心中留下过痕迹。作为遵义美术40年历史的一个剖面，这个讲习班的师生群体，承载了遵义这一个时期里的美术发展的一种路径与面貌，是20世纪80年代以来遵义美术的重要一页。这样一个短短不足一年的美术讲习所，且不论众人在美术领域取得的成绩，仅就讲习所的教学而言，曾切实地对遵义的部分青年画家产生过重要作用与影响，讲习所留下的财富也正在于它所留给众人的艺术记忆与绘画认识。在这贯穿近40年的遵义美术发展历史的人、事记忆中，它为这个群体营造了在未来长期持续从事美术创作的可能性。而这，也正是“遵义美术讲习所”的意义所在。

参考文献：

[1]中央美术学院.传承与修行：中央美术学院第一届油画研修班作品集[M].长春：吉林美术出版社，2009.

[2]赵虹.赵虹油画作品集[M].贵阳：贵州人民出版社，2002.