【摘要】交响乐一般指包含多个乐章的大型管弦乐曲，交响乐团则是指按建制分类的双管乐团与三管乐团。因此，在人们的普遍观念里，交响乐常会被划分到严肃音乐类型而鲜有接触，不像流行乐一样贴近普罗大众的日常生活。所以，在城市文化发展中，将大众认为传统、严肃、高雅的音乐类型创新推广，不仅可以解决交响乐团的现有发展困境，还可以助推交响乐的时代发展与创新。

【关键词】城市发展;交响乐;交响乐团;城市文化，音乐家

【中图分类号】 J692                  【文献标识码】A                    【文章编号】1002-767X（2020）22-0202-03

【本文著录格式】姜宛书. 城市发展中交响乐团的发展困境分析[J].北方音乐，2020，11（22）：202-204.

前言

音乐分类无高低，在音乐面前，人的情感随着音乐波动、连接，通过音乐形式实现情感共鸣的共性。但是，人们对于音乐类型的取向则有偏重，大部分人对于交响乐的认知是偏民族、显高雅、较无趣，因此，对于交响乐团的认识更是少且浅，单纯耳熟几个知名乐团，不会专门对交响乐及乐团深入了解，再加之交响乐的发展本就困扰颇多，针对交响乐的传承、创新难上加难。

一、当前我国城市发展中交响乐团所面临的发展困境

（一）音乐家缺乏整体观

基于互联网的大力发展，信息资讯的传播与交流越来越方便、越来越国际，人们可以简单的通过网络资讯软件同步获取全球的即时资讯并对应展开谈论交流。但是，在高速发展的网络时代，对于传统艺术的空间侵占也越来越严重，尤其是一些古典文化的建设与传承，再加之古典艺术类型的特殊性，相关从业者本就相对保守，坚守“匠人精神”，以交响乐为例，纵观交响乐的国际发展趋势，再回看我国的交响乐发展不难发现，我国的交响乐发展难以取得实效突破的原因之一就是因为交响乐团的音乐家们的音乐观中相对缺乏整体协作观念，音乐家个人演奏、表演时都很出色，易于获得满堂喝彩，重视自身的独奏展示，但是，在团体演奏合作时，却没有掀起太大波澜，忽視了重奏意识的全局影响。

（二）交响乐团的经济收入有限

在我国的交响乐发展中，从事交响乐工作的音乐家们如果没有获得较为显赫的个人知名度，那么在交响乐的整体低迷发展背景下，经济收入都普遍较低，因此，个人的职业认同感、归属感也较低，即使交响乐团的发展得到了国家的大力扶持以及一定程度的资金支援，交响乐团的音乐家们仍然会在演出观众较少的暗示影响下，出现职业冷情现象，对于交响乐的演奏与未来较不关心，按部就班，再加上一些交响乐团为了保证演奏现场的一定上座率，进行大面积的送票、赠票，交响乐团的员工的收入更是直线减少，自然而然无法对交响乐的普及与创新产生自主探索动力，加之生活日常开销，不少员工更是在外兼职，身兼多职后，对于交响乐的投入精力也会肉眼可见的下降。

（三）交响乐的普及有待加强

在我国，交响乐的发展历程稍显短暂，且目前也没有形成完全成熟化的发展体系，对普罗大众来说，交响乐仍然是以在音乐厅进行欣赏的高雅音乐，较为不贴近日常生活，再加之一些地区经济、发展速度等问题，现场交响乐覆盖的地区、城市也不够普及。而交响乐要想取得良好的演出票房，带给大众同等的音乐享受，打破人们的传统观念，首先需要的就是走进观众，所以，在我国基于各种因素的相互影响，交响乐暂时难以走出普及困境，尤其是现代年轻人的音乐视野，让年轻人有更多机会接触交响乐，了解交响乐，使交响乐作为音乐的其中一类表现形式与公众交流，建立深化桥梁。

（四）交响乐团人心涣散

在我国的交响乐发展历程中，最为表象的一个发展问题就是交响乐团内部的人心涣散，首先，是基于发展资金问题、经济收入问题之上的被动型无法团结，交响乐团员工迫于生活带来的压力，继而在外兼职，对于内部团队的稳固人际关系自然而然出现懈怠;其次，是基于交响乐团内部的发展不平衡，过于依赖主要音乐家或者乐团的常任指挥，这样一来，当交响乐团的主心骨退居二线，交响乐团的发展以及状态调整就会出现无序、紊乱、重新磨合等现象，极为容易使交响乐团员工在相处、调整的过程中出现焦虑、不安、浮躁、不满等情绪心理，交响乐团的员工内部出于主动性的无形营造情绪氛围，久而久之，无法轻易的团结互助，为交响乐团的整体发展带来人心、交际的隐性负面负担。

（五）交响乐团的机构臃肿

有相关业内人士指出，在我国的交响乐发展历程中，拖慢交响乐发展脚步的其中一个因素就是交响乐团的机构设置以及相关的机构管理问题。由于交响乐团队机构的过于臃肿，以及所包含单位繁多，而包含单位中，有一部分又是只拿薪水不做实事，这就造成了单位的庞杂、人员的臃肿、资源的浪费，但是在乐团机构内部，不同的单位，如创作组、室内音乐队、合唱队等又被长期捆绑在一起共同管理，最终失时、失效的烦琐管理致使我国交响乐团演出现场演奏不细致、音乐家配合粗糙等，交响乐的发展难上加难，难以实效为听众带来情感熏陶，收获观众的青睐。这样一来，各个隐性、显性的细节影响因素掺杂在一起，互相渗透，机构内部失衡，交响乐也发展不便。

二、城市文化建设中交响乐团发展的实际突破口

（一）提高音乐家的合作意识

交响乐要想取得优秀的演出成效，走进观众内心，为观众带来切实、撼动的音乐聆听感，让观众感受到大气磅礴的音乐力量，就不可以忽视最为重要的“人”之基本，以及在“人”之基础上的意识倾向。音乐家们需要深刻的意识到交响乐不是一个人的事，一个人的演奏突出并不能保证整体演出的协调性，而是应该在具体的表演情境、演奏曲目中承担各自不同的角色分工，担当好各自的任务角色，以实效的演奏配合达到最完整的演奏效果。这样一来，既能各自做好分内之事，又能在音乐呈现中配合无间，通过集体的力量通力合作，共同完成优秀表演，以团队形式协调好交响乐的整体演出，提高音乐力量的表现品质，吸引观众热爱交响乐、了解交响乐，主动走进交响乐，助力交响乐在我国的持续性传播及发展，做好交响乐走进大众生活的基本准备。

（二）提升演出质量，提高演奏票房

从最终结果及呈现而言，交响乐团只有资金充裕才能够保障交响乐团的音乐家们的创作、表演的纯粹性、专注性，使音乐家们能够一心一意地融入音乐本身而不分心。所以，除了政府有关部门的资金支持以外，最重要的仍然是交响乐团本身的演出质量，只有交响乐团的演出效果提升，能够带来实际可观的演出收入，保障观众主动的上座率，改善交响乐团的员工收入，才能为交响乐团的长期发展提供正向的发展推进元素，并且，在良性循环的资金链中保障观众上座率之余，交响乐团保质保量的现场演奏，可以使观众在交响乐的音乐桥梁中实际接收到音乐的感动、优美，鼓舞音乐家的创作激情、演奏激情，潜移默化地双向滋养。因此，在交响乐团的音乐演奏中，除了炫目、成熟的音乐演奏技巧外，可以适时选择一些贴近大众视角的演奏曲目，拉近音乐家与观众的距离，助推观众内化交响乐，为我国交响乐的发展提升实质影响力。

（三）多元加强交响乐的普及

随着互联网的快速发展，人们接收资讯的速度越来越快，密度越来越大，但人们对于信息的实际内在感受却越来越短暂，越来越浅显。因此，在现如今的时代发展形势下，推进我国交响乐在城市文化中的发展，不仅需要重视现场演奏为观众带来的音乐震撼，还需要以网络平台为途径为那些日常接触不到交响乐的大众带来交响乐的“接地气”认知方式，以网络平台为载体向大众输出交响乐的可参与感，达到艺术的需求感知平衡，在滿足交响乐原有受众需求的同时深度挖掘交响乐在大众心目中的认知深化。这样一来，不仅是在听众方面，还可以在未来的音乐教育方面、音乐合作方面、音乐文化方面等为交响乐的发展提供强大支撑力。例如，以下几点的实际实行。

1.与学校的合作普及

无论是出于表演展示或是潜在的音乐教育，安排交响乐团走进各大中小校园，可以实际有效地让学生感受到管弦音乐的魅力，以实际的聆听感受为基准重新认知从音频、视频中听音乐与实际的现场听音乐的区别，继而让学生在真实的视觉、听觉直观感受上领悟音乐的真情，并且让交响乐走进校园，也可以为今后的交响乐发展触动新的音乐人才，革新音乐教育的教育方式。以交响乐团演奏《复仇者联盟》主题曲为例，现代学生对于b站等网络社交软件的使用是极为贴近时事热点的，以学生感兴趣的复联导入带入交响乐的演奏，可以快速吸引学生的注意力，继而在磅礴大气的演奏表演中使学生真切感受交响乐，留下巧妙的音乐烙印。

2.与社区的合作普及

除了走进校园之外，交响乐的另一主要阵地是城市社区，走进社区，走进生活，让社区人的们实际感受交响乐的魅力，扩展普罗大众的音乐视野，为城市文化的发展走出实际的向前一步。以中国爱乐乐团演奏的《最炫民族风》为例，让人们明白深厚的音乐呈现形式与所谓的广场舞的完美契合，并且，在互相贴近的演奏形式中，让人们感受到同一首音乐作品通过不同的乐器及表现形式进行呈现的不同效果，让交响乐真正走进千家万户，走进人们的日常，缓解大部分都市人在快节奏的生活模式下的焦虑、不安、戒备等紧张心理，为都市症候群提供一种新鲜减压方式，尤其是通过情感展示淋漓尽致的交响乐表现形式，社区人群的精神世界可以被快速地感染、安抚，沉入其中。

3.增多文化元素的普及

在我国的交响乐发展过程中，传承传统音乐文化最直接的音乐形式之一就是交响乐，因此，通过交响乐实现的文化传承不仅要在时代发展形势、城市发展趋势中积极融合人们通俗易懂的音乐曲目进行交响乐方式的呈现，还需要在融合的过程中辩证取舍，以交响乐为媒介，切实、高效地为城市发展、城市文化建设提供实效支持，通过得天独厚的音乐演奏氛围渲染传统音乐的独特文化元素，实现城市文化与传统艺术文化的有机渗透。以我国的独有文化元素为主，在演奏过程中穿插一些我国古典音乐，以《十面埋伏》为例，结合地区属性、文化特点等进行特别的音乐展示，比如，使用交响乐团少用到但广为人知的吉他另类演绎《十面埋伏》，使我国的传统文化元素与交响乐风格的融合百花齐放、独一无二。

（四）鼓励乐团互相学习

在我国交响乐团的稳定发展中，和谐共融从来不是某一个人的个人事情，而是在团队成员相互融合、相互渗透的思维中的协作互助意识，取长补短，发挥各自的特长，并以团队内部其余音乐家的演奏方式为学习参考，反思自身。因此，在经济收入与演奏技巧、演奏质量紧密相关的制衡中，要想达到交响乐团的最终发展目的，乐团内部的员工必须在资金支持之时，契合需求的体现自身价值，为乐团的发展做出自己的分内贡献。强化自身的团队意识，与团队内部音乐家以及其他乐团音乐家进行交流与合作，在互相学习的模式下，共同帮助，共同进步，不断磨练自身的演奏技巧，深化自身的演奏情感，专注、认真，实现交响乐团在城市发展中的最大价值。

（五）确定实效的管理措施

在交响乐团的管理中，确定基础的管理制度，革新实效的管理体系，不仅需要管理层科学的认知各个单位在交响乐团中的实际作用，还需要在制定细则时做到人人有章可循、依章办事、奖惩分明，使交响乐团在逐渐清晰明了的管理守则中成长为一个运转有序、纪律严明，可以切实体现城市文化特色的音乐类艺术团体。并且，在制定管理制度的同时，规范交响乐团机构内部的对应需求，以细化的视角做到分工明确，责任到人，这样在后期的管理措施落实过程中，可以对于对应的管理内容做到高效落实，真实落实，还可以驱使交响乐机构不断优化合理的组织机构，在相关的政策支持下，充分创造出独具城市文化特色的交响乐团，为交响乐团的未来发展起到最大程度的监管、鞭策作用。

（六）开创多元化发展之路

近年来，网络的普及深刻地改变着人们的生活方式，使人们对于自我的提升越来越有余裕，越来越多维度的拓展自身。比如，在正统的交响乐团建设之余，开始兴起业余交响乐团，在原本信息闭塞的年代，业余爱好一般都难以取得实际成长，多以浅显的自我尝试收尾，而如今，业余爱好有了越来越多的途径将爱好深化为技能，实际参与到学习、内化、建设过程中来，拥有良好的自我发展前景及自我充实空间，让交响乐变为切实的连接桥梁，吸引来自不同地区的交响乐人才，传承文化，互通有无，凝聚交响乐爱好者的热情，使热情转化为音乐友谊，塑造业余爱好者的集体交响魂。除此以外，也可以借助网络等途径深化不同乐团之间的彼此交流，让交响乐参与到慈善、公益等各方面。

三、结语

综上所述，在我国的交响乐发展过程中，要想使交响乐取得优异的发展成绩，为城市文化的建设提供隐性助推力，就需要意识到城市发展与交响乐发展的息息相关性，真实、有效地为建设交响乐团付出实际行动，在交响乐团内部大刀阔斧地实行创新、改革，以此保障交响乐团的演出效果，继而推动交响乐走进千家万户，为城市的经济发展、文化建设作出反哺贡献，打造具有中国特色的交响乐团。

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作者简介：姜宛书（1995—），女，山东青岛，硕士研究生，研究方向：小提琴演奏。