刘春霞

（湖南科技大学艺术学院，湘潭，411201）

石窟是一种佛教建筑形式，古人在依山傍水，邻近城市，利于礼拜的清静之处，寻找自然形成的断崖，因地制宜地开凿石窟，崖壁旁边一些小洞窟，是僧人居住的僧房，整个建筑群有讲经，说法，修行，集会，生活等空间 (图1) ，石窟群具有集壁画、雕塑、建筑、历史于一体的功能，相当于地面上的大型寺院。

我们今天将河南洛阳龙门石窟、甘肃敦煌莫高窟、山西大同云冈石窟、甘肃天水麦积山石窟并称四大石窟，四大石窟全部开凿于魏晋南北朝时期，以后列代均有修缮、新增。四大石窟石质迥异，莫高窟是砾岩，云岗是细砂岩，龙门是碳酸盐岩，麦积山是砂岩，大部分石窟石质易碎而且粗糙，于是在不利雕刻的岩层上，工匠们想到了一个办法，绘制壁画前先用泥敷在石壁上，将凹凸不平、剥落、易散的墙面覆盖住，待干后刷白粉铺底，再沥粉贴金，设色彩绘；制作圆雕则用泥敷在木胎上，用草杆麦秸混合细泥塑造体积和细节，待泥胎完全干燥后，罩漆加以密封并贴上布片，刷上一层腻子进行打磨刻画，最后再在塑像上进行彩绘，这种方法使壁画能绘出宏伟又精细的场面，使雕塑达到一个高端的水平，从而制作出精美绝仑的造像。

匠人们在制作佛像时，参考的住住是内心向住的形像，常见佛陀形像似童子，菩萨形像似少女，正是人们心中善与美在造像上的反映。就像这尊被誉为“东方蒙娜丽莎”的北魏坐佛像（图2），位于莫高窟第259窟，坐佛高0.92米，波发高髻，弯眉细目，鼻翼小巧，嘴角微翘，面如少女；佛像两肩圆润，衣服上阴刻仿印度犍陀罗的U形花纹，双手作禅定印，结跏趺坐在方形须弥座上；因石质不适合雕刻，造像以泥塑形式呈现，主尊表面作丰富的彩绘，与绚丽的壁画交相辉映，热烈庄严的背光，配合柔和的面部表情，一动一静，令观者不由自主地集中目光，笼罩在一种世俗化关怀的温馨基调中，这尊佛像在不违背造像量度的基础上，塑造了平易近人的形象，细腻而富有血肉感。这一时期的造像大都带有微笑的表情，就像佛陀内心慈悲而散发出的圆满快乐，又像修行者达到至高境界时，突然顿悟、油然而生欢喜的瞬间。南北朝时期社会动荡不安，百姓饱受战乱之苦，这类造像形式给人无限慰藉的力量，符合贫困痛苦中寻求安宁的人民的愿望，承载了他们对美好生活的寄托，比庄严肃穆的形像易于传播，也更世俗化、人性化。

在南北朝，文人士大夫善思辨，崇尚清谈，思维菩萨则是对应这一社会风气创造出的造像。思维菩萨是中国独创的造像，从十六国到北齐、北周的石窟一直广为制作，以南北朝为最盛，进入隋唐后逐渐消失，思维菩萨造像描绘了释迦牟尼成佛之前，作为悉达多太子思考人生疾苦，冥想世间至理，最后悟道的姿态。造像形式一般为面部清瘦俊美，比例适中，鼻梁修直与额头相连，颇有瘦骨清相；左腿自然下垂、左手垂放于腿上，作半跏坐姿，右手屈肘撑在右腿上，托着下巴，头向右倾斜，双目微合作沉思状，所以称为“思惟像。”

图1 山西大同云岗石窟外景

图2 禅定佛像

思维菩萨造像典型的标志就是单手支颐，下身交脚或右脚搭于左腿上，呈半跏坐；裙裾层次清晰，既富于变化又舒畅自然，褒衣博带，呈现出时代的特征；姿态优美，神情恬静，具有亲和力，是辨识度很高的经典样式。如这尊现藏于美国史密森尼博物馆的思维菩萨像（图3），是北齐造像的精品。美丽的思维菩萨坐在龙华树下，头戴高冠，身形清秀，肌体圆润。右手托腮，身体略微前倾，作思维状；造像以龙华树干为身光，以树冠为头光，叶纹呈扇形铺开，层次分明且富有装饰趣味。造像以简练的雕刻手法，塑造出引人入胜的杰作。

图3 弥勒思维半跏像

北朝时期石窟有较多一佛二弟子二菩萨的组像形式，造像以成组形式出现时称为一铺或一龛，最常见的是华严三圣，即由释迦摩尼佛及两位胁侍菩萨，即文殊菩萨和普贤菩萨构成的；或由阿弥陀佛及两位胁侍菩萨，即观世音菩萨和大势至菩萨构成的西方三圣。这种造像形式其中央是佛陀主尊像，主尊跏趺坐或垂足而坐或站立，左右依次立有二弟子，二菩萨和天王，造像数量依规模大小可以灵活增减，一铺三尊内运用一个共同的装饰主题，在壁画、背光、高低浮雕和线刻的烘托下显得宏大绚丽，这种布局在外来的佛教造像形式上加入了中原式样，组合的形式有较强的对称稳定性，能不断加深主旋律并渲染庄严肃穆的宗教氛围。

因依壁而造，北朝石窟造像较重视头光和身光以及背屏装饰，图案主要有火焰纹、飞天纹、千佛纹和莲花纹等，这些装饰纹样既吸取了外来佛教造像的艺术模式，又融合了本土图案中的文化元素，形成了北朝造像独有的风格。一般情况下，佛陀有头光和身光，菩萨只有头光，罗汉弟子没有背光，护法明王背饰火焰类装饰，但北朝石窟造像则常根据实际的需要而进行变化；如这尊于1996 年山东省青州市龙兴寺址出土的石灰岩彩绘立佛（图4），肉髻、胸前、衣裙上均残存彩绘痕迹，圆形头光内层刻莲花纹，中刻数重同心圆，外层饰以一圈阳刻坐佛，头光比例和谐，用线细腻，整个造像气度雍容，体量饱满，虽受风化侵蚀而多处剥落，却因岁月的沉淀更加生动；另外这尊石灰岩弥勒佛三尊像（图5），主佛表情慈祥，左手自然下伸，指端下垂，手掌向外结与愿印，右手上举于胸前，手指自然舒展，手掌向外结施无畏印，表现出普渡众生之态；左右胁侍菩萨轻盈立于莲花上，用浅浮雕的手法用以装饰大背光；上方的飞天化作热烈的火焰，是飞天纹和火焰纹的大胆结合，火焰在佛教中有吉祥清净的含义，令观者心理有一种向上的升华感；此造像在雕刻技法上同时运用了圆雕、高浮雕、浅浮雕和线刻艺术，整体用异常富丽堂皇的背景和飘逸随性的装饰线条，从平面到立体，由低到高层层递进地烘托出主佛的平静庄严，显得震撼人心。

图4 佛立像

图5 弥勒佛三尊像

北朝的造像艺术在文化上，吸收各种外来宗教和文明的精华，慢慢加入了自己的人文、世俗化等元素，多种艺术形式和思想在北朝时期开始融会贯通；在技艺上沿续了秦汉时期造像技术的优良传统，扬弃了印度犍陀罗艺术和波斯艺术等造像方式，形成了具有鲜明民族特色的风格，为后世的艺术风格起到承上启下的作用，石窟造像完成了从西方到中国的融合。