李金

油画技法体系是西方绘画在长期的历史发展中形成的，在不同时期，油画技法随着不同的流派风格而有着不同的变化。油画艺术发展至今，油画技法已经发展到相当成熟的阶段，在一幅艺术作品中，艺术家在创作时通常采取直接画法与间接画法相互穿插的技法方案，这在近现代油画创作中普遍存在。

间接画法又名多层透明画法，具有透明性好，色彩鲜亮和层次感强的特点。提白渲染法先用中性透明色起稿，在画面定稿后用松节油调中性透明色将整幅画刷一遍，以形成一种基本色调。这一步主要是解决造型跟素描关系，要力求做到严格、精确，因为在接下来的染色的过程中不再对造型和素描关系做调整，所以这一步可以说是绘画成功与否的关键环节。基本色调可以根据画面需要处理，并在基本色调上用半透明或不透明的白色从画面的亮部画起进行提白塑造形体。形体要尽量保证暗部的透明性，根据需要暗部可以适当加深。提亮完成的画面黑白层次要强烈一些，整体效果要完整，待干后，用半透明或透明色在形体上进行渲染。用透明色渲染的时候，要從亮部到暗部依次进行，并分块局部涂染，其实这一步的原理和水彩画技法相似。正是用透明色这样不厌其烦的反复渲染，才能使画面形成丰富的色层，并达到精细的画面效果。

直接画法也称为不透明一次着色画法，以湿画法为主，主张趁湿作画。具有能在短时间内反复调整、修改画面，并可以直接表达绘画当下的心理感受的特性。运用直接画法在画布上使用小笔触的厚颜料多次重叠绘制而成的。以描绘乡间小路夏日光景为例。先用单色在画布上构好图，天空直接用大刷子一次性刷出色彩的渐变，路面、房子、树干用大刷子直接画出光色的对比，树叶则用小笔触色块的相互重叠进行表现，从而绘制出阳光明媚，色彩绚丽、明亮的盛夏景象。从画作作画过程可以看出直接画法是利用油画颜料的不透明性和覆盖力，用色彩直接塑造形体。这种画法的最大特点是简化了繁琐的制作程序，不必等待油画颜料干透，可以在短期内反复调整以达到所要获得的最终效果，作品完成速度大大加快。

在一幅艺术作品中，直接与间接画法并不存在只能单独使用其中一种技法的禁忌。因此，我在毕业创作中采用了间接画法与直接画法相互结合的技法，希望结合二者的长处，相得益彰，既达到透明性好、色彩鲜亮和层次感强又能表达出我绘画时对眼前物象的心理感受。在毕业创作（见图1）绘制的前期我按照了间接画法的制作过程，先用中性透明色起稿，在用松节油调中性透明色将整幅画刷一遍，以形成画面的基本色调，再用单色在定稿后的画面上进行灰调子素描处理。在等待灰调子干时，用直接画法画主体物残破的荷叶，这样傲的方法弥补了运用间接画法绘画时花费时间长的缺点，也及时表达了绘画当时对物象的第一心理感受，不会因为绘制时间长慢慢丧失对物象的感觉。残荷画完后，灰调子基本也干了，再在灰调子的基础上进行渲染使画面深入完善。渲染的过程中，发现间接技法体现不出土地的那种焦灼感，于是改用直接画法进行表现。因为主题是想表达现实与虚幻相交的世界，荷叶被遗弃后慢慢残破一消失一直到与土地、空气相容在一起。而荷叶与土地、空气交织在一起的气流感是直接画法表现不出来的，这时间接画法透明性好、色彩鲜亮和层次感强的特点就散发出了它特有的魅力。

一幅优秀的油画作品艺术语言的丰富与否是—个很重要的评价标准，而艺术语言的丰富很大程度上取决于油画技法的运用。当然油画技法发展至今已有600多年，其中还有很多值得我们学习研究的，毕竟油画也是传承、延续、创新的历史过程。