蒋峰

摘  要  造型和内蕴的变化是紫砂壶艺创作的乐趣所在，也是实用与观赏的核心，当代紫砂壶的创作依托着深厚的传统文化，携着全新的创意，以全新的面貌展现着紫砂本身的艺术魅力。

关键词  紫砂壶;造型;创意;文化

紫砂壶有着丰富多变的造型和广博的主题文化，从流传下来的众多经典的紫砂造型中我们可以看到其中所蕴含的丰富的创意与内涵。正是一代又一代紫砂制作者极尽巧思，才诞生了那么多兼具美观与实用、创意非凡的作品。紫砂的魅力一方面来自于文化本身的吸引力，另一方面那些令人惊艳的创意作品更是推动紫砂艺术不断迈进的源动力。当代紫砂艺术的发展正需要依靠更多的创意，将形体美和文化美推向新的高潮。

1  紫砂壶作品“六六大顺”的灵感来源

每一件全新的紫砂作品都散发着自身的灵感闪光，其中有很多带有形体上的创作源头，作品“六六大顺”（见图1）的创意灵感就来自于明代各式六方尊伞形瓶口设计，采用了六方伞盖作为基本形，这种形体看起来工整有力、刚柔相济，在塑造的过程中需要运用各种直线和伞形曲线组合叠起，线条挺括、轮廓分明;这些线条和块面组合以后就形成一个口盖平整、吻合严密、比例协调的上部结构，在这一关键性的结构中壶盖可以任意转换方向，且在转换之后依旧能形成一贯的端庄稳重，我们可以看到从壶钮、壶盖、壶身到壶底均为六方伞形，锐而不锋，在块面的承接变化中蕴含了紫砂壶艺不变的形体变化规律——方圆之变。

2  作品“六六大顺壶”的制作

新的造型必然需要探索新的制作方法，而技艺的施展首先基于选择的材料。这把壶采用了宜兴本地特有的青灰泥来进行制作，烧制工艺采用电窑三次烧成。首先采用镶身筒的方法将泥片拼接成一个完整的身筒，不同的泥片对应不同的曲线，上下泥片的镶接是一个十分细致的过程，需要在封口之间处理好内部的镶接痕迹，并以镶接线作为块面的转折线，上下一共十二块泥片一一对应，从顺序上来说是先制作底部的身筒然后制作上半部分，待上下两片身筒都制作完成以后，再镶接封口，这一步完成后开壶口，然后优先处理壶身内部，壶盖采用截盖的形式，盖面的块面线条是壶面的垂直延伸，在这里由于壶面上下两部分的转折并不带有棱角，所以口盖部分的上下棱线想要继续贯通同样就不能有棱，采用上下浑角的形式，让六边角如同打磨过的一样，较为缓慢地转折向上，壶盖棱线向上微微凸起，这样棱与棱之间就形成起伏，让人产生盖面内凹的错觉，但实际上壶盖是饱满的，六分壶盖如同一个个扇面直接延伸到壶面之上，在壶盖的中心部位制作壶钮。钮有钮座，不再是六棱样式，但同样分成六瓣，以圆形的瓣面容纳尖锐的棱线，略微收缩上塑菱花瓣钮，六囊、六瓣相互叠加，先是壶钮再是壶盖，接着是壶面，最后一只落于壺底，六棱六面六分，以此塑造出创作的核心主题“六”和“顺”。

3  作品“六六大顺”的创意内涵

好的创意支撑起好的造型，这把壶的造型区别于传统的六方器，有着与众不同的形体气质，其中最关键的一点在于这把壶虽然形为六方，但壶钮却充满了“圆”的味道，由于壶钮处于整把壶的中心，且线面生长蔓延就如同壶钮的延伸，处处内凹的块面则营造了起伏不定的视觉反射，如同螺旋一般折射出其中的创意内涵。明代的六方尊伞形常以粉彩来进行装饰点缀，观赏起来如同一个旋转的万花筒，从抽象的思维想象中不难发现，眼前这把壶所描绘的并不是正常意义上的六棱六方，而是一个带有旋转意蕴的多面体，当螺旋的速度越快，原本方的形态就会显示出更多圆的气质，而同样一个形体中，更小的部分会显得更圆。作品“六六大顺”正是在用静止的造型模拟出运动螺旋状态下的形体变化，所以壶钮才会是圆形瓣体，块面才会有隆起和内凹，整件作品从上往下是顺畅的流线型，同时左右来看亦是起伏连贯的，这样的造型让人联想到因为旋转而独立起来的骰子，同时因为许多个“六”涵盖其中所孕育的吉利圆满，同时又有顺遂安泰的理想祝愿。

4  结  语

这把壶整体展现的是一种通俗的思想，广泛地存在于民间生活中的时时刻刻，这种思想是简单的，亦是通俗的，人人都能理解，但作为创作者却不能过分地塑造通俗，文化艺术的魅力就在于往往能通过巧妙的手法将一件原本很简单、很通俗的事物塑造成具有一定品味、一定境界的表现形式，在这把壶上达成这一目标就需要壶流与壶把的形体配合以及壶面的装饰搭配，流畅的流、把是整体的结构补充，合理的点缀则是一种思想上的包装，淡雅的陶刻能够为整体的气质增添一层文化的外衣，让祈愿与渴望的心灵变得高尚而美好起来。