(商丘师范学院音乐学院，河南 商丘 4760000)

我们综观国内外音乐剧的剧本，不外乎具备以下四种特征：

第一，以包含着强烈的戏剧冲突的曲折动人的故事为根本，并且能持续地推动整个观演行为的激情互动；第二，重视观念的统一性和情节的戏剧化，戏剧的主题必须贴近百姓生活和社会现实，能够深入浅出地将复杂的故事通俗化、简约化、平常化，方便于观众的接受和理解；第三，可以以一种取巧的方式轻松制胜，将广大观众耳熟能详的著名作品改编成音乐剧；第四，站在历史的高度，以积极的生存态度和高度的社会责任感为基石展示给世人一种人生的启迪和科学的认知，选择重大的社会历史事件作为改编和创作音乐剧的主题。

亚历山大·诺克斯说：“伟大的剧本提供伟大的角色，伟大的角色促成伟大的演员。”[1]一部好的音乐剧作品必需能给观众讲述一个引人入胜、感人至深的故事，能以曲折离奇、生动有趣的故事情节吸引观众的眼球、左右观众的情绪，控制剧场的节奏。或者即使故事是大家耳熟能详的，也必定要使其重新闪烁出时代的火花和社会现实进行某些理性的碰撞，引起观赏者最大限度的共鸣。一句话，必须以最广大观众群体最普遍的审美情趣为转移，为归宿。

一、“好故事”——剧本创作中事半功倍的“催化剂”

居其宏先生说：“所谓好故事，应该具备三个特点，第一个基本要求是完整、曲折；第二个基本要求是真实、动人；第三个基本要求是主题的哲理深度。”[2]当一个好故事遇到了一个好作家，无疑会闪烁出电光火石般耀眼夺目的火焰。

《金沙》在剧本的创作上应该说是成功的，作品充满了浪漫主义诗样的写意，作者关山有着敏锐的创作灵感和精准到位的叙述手法。故事讲述了一个三千年前发生在古蜀国的都城关于爱情、关于遗忘与发现同时又充满了美的寓意的故事。也许为金沙遗址量身订造的初衷让《金沙》在音乐剧的创演过程受到了些许非议，但一部作品的优劣应该让看到、听到和感受到它的观众来说话，应该让市场效应和社会效应来进行评价。《金沙》绝对不是古蜀文明不负责任打出的一张一厢情愿的现代名片，剧作中跳跃空灵的意蕴之美使得作品承载了人类精神文明中所要表达的具有普遍意义的追寻——对美和爱的渴求。《金沙》所描绘的是被淹没在岁月深处的一个族群的情感性灵和被掩埋在地下的不朽奇迹，被湮没的灵魂充满希冀地指向未来、叩问执着，带着一种神奇的力量，穿越三千年滚滚红尘孑然现身。

2008 年5 月12 日，是每一个中国人都应该铭记的日子，中国人民在此后的相当长一段时间里，用惊天动地的真挚情感和矢志不移的抗争精神，在国难当头时唱响了一曲震动山河、感天动地的大爱如歌。音乐剧《一路寻找》正是基于对5.12 汶川特大地震的缅怀和纪念而创作的。剧作者王宝社怀着悲天悯人的情怀于2008 年5月17 日和6 月底两次到达灾区，历时一个半月，深入一线抗震救灾部队采访，从10 万字的采访札记中提炼出了一个关于人生、关于信仰、关于价值、关于使命的核心主题，以一种伟大的英雄主义气概来搭建这部音乐剧的情节构架。

无疑这两部作品的故事都是特别容易让观众接受和感动的。正如《一路寻找》剧作者王宝社老师所讲的那样：“因为我被每天发生的故事深深的感动了，所以我有创作的冲动，他是我内心自然流淌出来的东西，带着血热的温度，同样这些故事感动着每个中国人。”有了这样的“好故事”才能催生出真正好的剧本，所以“好故事”无疑是剧本创作中事半功倍的“催化剂”。

二、不同题材的剧情带来了同样的深刻感动

这两部作品虽然题材不同，但都有关于爱的阐述和爱的诠释，都发生在四川这个巴蜀文明的楚天府地，一个古朴而时尚，一个现代而传统。《金沙》的爱情是唯美、华丽、简单而又凄艳的，它讲述的方式是诡谲和扑朔迷离的，揭示了一种因果循环和冥冥中大自然的无限奥秘以及古老而朴素的辨证哲学。作品借用一根经过3000 年吸取大自然精华朽化成精的乌木“丑”之口说出了遗忘的无奈、重逢的幻灭和永远的忘记，它经历了古蜀国的兴衰存亡，见证了金和沙爱情的颠沛流离，它告诉迷茫的人们，“有一种重逢叫永别，有一种不舍叫放弃，有一种永恒叫忘记”，只是因为那上天注定的两公分的谶语。

《一路寻找》中描述的爱是荡气回肠、崇高真挚与职责和使命息息相关的，它通过生死攸关之际的一路寻找，拷问了真正的忠诚与利欲的坚持，历练了无疆大爱的真挚与自私小爱的脆弱。不仅是剧中人在寻找“失踪”的恋人和久违的感动，通过赵颖的由不理解、不同意、不支持到感同身受、豁然开朗和身体力行的前后转变与对比，完整地讲述了国难当头、生死关头的情爱与不朽。彰显了当代军人的人生观与价值观，找到了中华民族的精神所在。