□李 珂 云南师范大学音乐舞蹈学院

即兴表演能力考验的是舞蹈演员表演的灵活性与经验性，是民族舞蹈表演的独特之处，同时，即兴表演互动性极强，有利于提升表演的效果。因此，即兴表演是中国民族民间舞蹈生活力的重要体现方式，同时即兴表演课堂的缺失是中国民族民间舞蹈教学活力缺乏的重要因素。

一、“即兴”的内涵与价值

（一）“即兴”的内涵

即兴是指通过眼前情景而激发出表演者的表演兴致与灵感而进行的行为与动作的展现。在舞蹈教学过程中，舞者未经事先安排与思考的情况下，即可根据伴奏音乐或表演情境直接进行现场创作表演即为即兴的内涵之所在。在同种音乐背景下，不同舞者根据现场环境情况而创作出的即兴表演会存在一定差异，即使是同一舞者，环境状况不同时，其即兴创作的舞蹈也不尽相同。

（二）“即兴”的价值

作为舞蹈表演形式的一种，即兴表演自千年前就已出现，是舞者抒发内心情感与情绪的独特表现方式。即兴的价值极为丰富。

首先，学生掌握一定舞蹈表演基础后，通过即兴表演可以进行舞蹈表演动作的再创作，有利于提高舞蹈表演技巧的灵活性，是学生提升对舞蹈内涵理解与接受能力的重要途径，学过即兴训练学生可以领悟到舞蹈表演的内在魅力之所在。

其次，在民族民间舞教学过程中进行即兴表演有利于学生巩固与吸收教师所教授的知识内容，学生可以自行进行舞蹈表演方式的探索，进而形成独特的舞蹈风格，使舞蹈动作更具创新性与独特性。

再次，学生可以针对所学舞蹈动作进行多向思维的思考，从而提升动作的连贯性，使舞蹈技巧的运用更加自然流畅，真正实现活学活用的教学目的。

最后，通过即兴表演练习，学生的即兴表演能力会逐步提升，在不同表演情境下的临场发挥能力有所增强，学生可以掌握即兴表演的技巧，以免在表演时出现失误。

二、中国民族民间舞蹈教学中“即兴”技巧运用的启示

（一）由“自然”升华到“自觉”

舞蹈教学主要是针对具有舞蹈学习与表演能力的学生进行训练的过程，是舞蹈学习者自身舞蹈表演与创造能力提升的有效途径。舞蹈学习的过程较为复杂，环节颇多，而其中的首要环节就是从自然向自觉的转变。具有舞蹈学习潜力却未专业进行舞蹈学习的学生通过舞蹈教师培训可以提升对舞蹈的感知能力以及动作模仿能力，进而理解舞蹈的内在价值，完成舞蹈知识体系的构建，进而具有一定的舞蹈表演及创作能力。这一改变的过程就是自然向自觉升华的过程，此时是即兴表演的准备阶段，学生并不具备即兴表演的能力。

（二）实现“自然”到“自觉”的二次升华

完成第一阶段的升华后，学生的即兴表演能力尚不具备，只是处于萌芽时期，必须经过二次升华，才可以掌握即兴表演的能力。

总体来说，学生只有了解舞蹈表演动作的规律，把握住风格规律的特点，就可以在充分理解舞蹈内涵的基础上将自身的情感与独特思考融入舞蹈表演过程中，进而重塑舞蹈表演动作，呈现出具有独特创造力的舞蹈表演形式。同时，学生要进行舞蹈个性探寻能力的训练，将舞蹈当中的独特之处找寻出来通过再创造而进行重新演绎。

在多元化的舞蹈表演方式当中，即兴表演只是其中的一种，然而这种表演方式难度较高，且并未形成规律。舞者在即兴表演时，要对音乐节奏加以分析，了解音乐的情感基调，同时还要根据现场表演环境确定所要呈现舞蹈的具体风格。然后，根据舞者自身所掌握的舞蹈知识与技能进行舞蹈的创作和表演。此时，舞者在即兴表演过程中不能过于紧张，一旦情绪波动过大就会破坏即兴表演的效果。

三、在中国民族民间舞蹈教学中即兴表演的意义

经过多年的发展与演变，舞蹈已成为舞者情感与思想表达的重要艺术方式，在中国民族民间舞蹈教学中引入即兴表演有利于教学成果的实现。舞蹈教学是活力极强且富有创造力的艺术教学形式，舞蹈教学的目标是培养出具有创造能力的舞蹈表演者，而不是简单机械的舞蹈动作模仿者。民族民间舞教学过程中要注重培养学生的舞蹈表现力与创造力，通过即兴表演训练促进这些能力的提升，进而推动舞蹈教学的稳定与持续发展，赋予中国民族民间舞蹈教学生机与活力。

在中国民族民间舞教学中，即兴的运用极为关键。只有具备实践应用能力，才可以探寻到良好的即兴素材，并创造出独特的即兴作品，进而展现出舞者的情感及独特思想。良好的理解即兴运用，才可以提升即兴表演者的即兴创造能力，进而展现出中国民族民间舞的独特风格与活力。