◎张以琳

一、舞蹈与美育的联系

舞蹈是美育的重要内容之一，而舞蹈教学则是美育的重要组成部分。

舞蹈教学也需要不断改进，同时舞蹈教学的发展须联系实际，因此要借国家和社会之东风促自身发展。从舞蹈的本质和特点来看，舞蹈要求表演者和受训练者有一定的“美”的感受力。舞蹈，是一门表演艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏、富有美感的肢体协调动作作为主要表现手段。作为八大艺术之一，舞蹈最为突出特点是有着运动技巧性和艺术审美特性。舞蹈的技巧性即能够灵巧运用各种舞蹈表现形式和舞蹈训练方法，这就要求舞蹈训练者能够借助长期的、科学的舞蹈动作训练来培养正确的运动体感和表演技巧。此外，舞蹈的审美特性，一方面体现为舞蹈以和谐的身体律动作为美感呈现的主要方式，并以人的运动姿态构建形式美，另一方面则体现为舞蹈借助音乐、道具、情节编排等外在形式丰富了舞蹈本身。在增强舞蹈表现力的同时，以更为完整的舞台表现烘托出舞蹈的意境美，揭示了舞蹈作品更深层次的内涵和意义。

二、舞蹈基本功的训练依据

“少儿”这一概念通常涵盖从学龄期到青春期的少年儿童。处于这一生长阶段的青少年，身体结构尚未定型，骨骼柔软且富有弹性，关节臼窝较浅，韧带松弛，若长期以不科学的方式进行舞蹈训练，会导致骨骼变形、关节损伤，严重时甚至会影响身体的发育，因此舞蹈教学必须更加注重舞蹈训练的科学性，避免对学生身体造成伤害。其次，舞蹈基本功训练作为舞蹈教学的基础和日常，对青少年的身体发育、舞蹈学习过程影响更为深远，更应该受到舞蹈工作者的广泛关注。 此外，作为各地高校普遍开设的一门舞蹈学课程，舞蹈基本功训练的重要性更是不言而喻。舞蹈的教学和训练涉及舞蹈解剖生理学和舞蹈美学等多种理论知识，因此对少儿舞蹈基本功训练方法的研究也必须以上述学科作为理论支撑。

三、舞蹈基本功的发展现状

当前，对少儿舞蹈基本功训练方法的研究可简要分为理论和实践两个层面。

从理论的角度出发，在各类知识数据库中检索“少儿舞蹈基本功训练”主题的关键词，仅能查到二十余篇相关论著，且大部分都集中在阐释舞蹈基本功训练的重要性和强调基本功训练对舞蹈教学的作用上，极少有针对少儿群体的基本功训练方法进行深入研究的内容。与此同时，经过课题组的走访发现，目前市面上关于少儿舞蹈基本功的教学教材层出不穷，质量更是参差不齐。部分教材长篇大论、泛泛而谈，脱离教学实际，而忽略了“少儿基本功训练”在实际教学中的可操作性；少数具有指导意义的教材也因教材开发时间较早，部分教学内容已经无法适应飞速发展的教学实际。从实践的角度出发，随着大众对艺术教育的认识水平不断提高，社会对于舞蹈教学的需求日渐扩大，各类舞蹈教学机构的数量也迅速增加。经过课题组对部分机构的走访发现，各类舞蹈机构的教学往往更倾向结合教师自身经验或者自主挑选教材进行教学，主观性较强。这一方面表明现在大多数舞蹈教育中少儿舞蹈基本功的教学在实践上缺乏共识，另一方面也说明少儿舞蹈基本功训练多数只停留在零散的、个人的教学经验层面，缺乏经验总结。此外，在理论研究中也可以发现，很多学术讨论的成果最终只停留在理论层面，而缺乏实践的检验。综上所述，针对少儿舞蹈基本功训练理论研究和应用较为薄弱，实践经验分散且教学主要侧重教师个体经验的情况，本课题对于少儿舞蹈基本功训练方法的研究一方面可以一定程度上弥补该方面的理论空缺，同时也可以通过总结和提炼一定的教学实践经验，提出针对少儿舞蹈基本功训练的相关建议，促进舞蹈教学的规范化和素质化。

四、舞蹈基本功现有的训练体系

我们从中挑选出在市面上使用较广，体系相对完善的三个舞蹈基本功训练体系教材，分别为“中国舞蹈家协会中国舞考级”“北京舞蹈学院中国舞考级”“四维舞蹈科学教学法”进行分析与对比。中国舞蹈家协会中国舞考级是全国覆盖地域最广、考级教材最佳、考区考点最全、报考人数最多、考级历史最久、考级效果最好的舞蹈考级活动之一。中国舞考级第四版教材是大多数舞蹈培训机构在开展舞蹈教学时，使用较多的教材，教材内容不仅有基本功柔韧性训练、技术技巧训练、民族民间舞，还包含了以中国优秀传统文化为主题的表演性舞蹈，以及符合少儿身心发展的童趣性舞蹈语汇。在关注少年儿童舞蹈素质教育的同时， 更关注儿童品德和心理的教育， 以及对中国传统文化的传承和发扬， 在快乐、健康、科学的基础上增添了“人文”的舞蹈教育新理念。北京舞蹈学院中国舞考级以“普及舞蹈教育，提高国民素质”为宗旨，在教材编写完成后得到了文化和旅游部教科司的肯定，被确认为是有质量、系统性、科学性、权威性较强的全国舞蹈考级普及教育适用教材。其教材质量好、自成体系、科学严谨，经历了二三十年的教学实践，在规范基本功训练的同时，还融入了艺术文化内涵，根据少儿实际情况和生长发育特点，教材内容由浅入深、由简到繁，从单一练习到组合练习，循序渐进，且注重训练的科学性、系统性、规范性、全面性及舞蹈中所展现的中国民族特色。四维舞蹈科学教学法由民间团队编写，结合了舞蹈解剖学，舞蹈生物力学，舞蹈美学原理，并以其他边缘学科为舞蹈训练提供科学有效的训练原理与方法，以解决局部关节，拉伸局部肌肉而达到整体灵活性为训练原则，是一套对人体进行科学训练以达到对身体最大限度开发的教材。四维舞蹈科学训练方法帮助舞者降低损伤，教师在了解并掌握科学的基本功训练方法后，能用科学性、合理性的训练方法帮助少儿进行基本功训练。“中国舞蹈家协会中国舞考级”和“北京舞蹈学院中国舞考级”由我国官方机构编写，并以年龄阶段作为划分的舞蹈训练体系，教材内容涉及面广，有较丰富的实践经验，以科学性基本功训练为基础，以趣味性、人文性舞蹈表演为深入，在组合编排方面是弱化了基本功训练的强度，舞蹈学习的综合性更为突出。四维舞蹈科学教学法是针对基本功训练方法编写，在训练方式上具有科学性，遵循人体生理构造，但缺少符合少儿年龄阶段或吸引少儿兴趣的组合，美育方面的相关性也不够显著。

五、基本功训练与运动康复之间的联系

（一）柔韧性训练是肌肉的拉伸训练

柔韧性训练作为舞蹈基本功训练中一个不可忽视的部分，占据着举足轻重的地位，并且在舞者生涯中贯穿始终。柔韧性训练其实主要拉伸的并不是韧带，而是人体各种肌肉，好的柔韧性代表了肌肉在筋膜下滑动的能力，韧性代表肌肉抗损伤能力。没有学习过舞蹈的人肌肉在筋膜下的粘连度高，自由滑动空间少，相对应的在做各种屈与伸的动作时无法支撑肢体达到理想的幅度。而接受过舞蹈训练的人，关节更加灵活，肌肉在筋膜下的粘连度相对没有参加过舞蹈训练的普通人更低，因此自由滑动空间更加充足，韧性更高，肢体所能达到的屈伸度也会相应增大，从而达到舞蹈基本功的训练目的与要求。

在常规的舞蹈训练中，教师一般将柔韧性训练归结为对韧带的拉伸，而韧带作为人体内的结缔组织，其拉伸程度是十分有限的，在接受了一定的舞蹈训练后，这部分的结缔组织会发生增生变厚，更有抗性（韧性增强不易断），再配合上肌肉的灵活拉伸，从而达到训练中所期望达到的一些肢体要求。

（二）训练损伤所带来的影响

在进行舞蹈基本功训练时，由于练习训练的时间长短与技能的难易程度在一定关系上成正比，长时间的练习与训练容易造成重复性损伤或身体疲惫状态下的短效失误，因此在舞蹈基本功训练时经常会有受伤的情况发生，这种情况下产生的训练损伤对人体的作用往往是消极的，且造成的影响不容忽视。

舞者如果受到的运动损伤比较轻微，则在一段时间内不能恢复如常，不仅影响正常训练且在休养的这段时间自身素质也会相应地产生一定变化，而这种变化往往是不利于损伤修复和后续训练的。如果受到较重的损伤，则可能影响其舞蹈生涯，或是产生对身体来说不可逆转的伤害。其中韧带、肌肉与肌腱损伤是较为常见的几种运动损伤，腰部、踝部、膝部为主要受伤部位。受伤产生的根本原因其实是肌肉的启动顺序、神经控制肌肉反应产生了偏差，从而造成与正常运动路径所不同的肢体路径，形成损伤。

在损伤发生之后，我们往往会对其进行相应的调整与修复，但即便受伤部位完全康复，我们的身体机能也难以恢复到损伤产生前的水平。那么产生损伤前的水平就成了今后身体机能水平的峰值，运动损伤也就成了限制舞者自我突破的绊脚石。

六、结语

舞蹈基本功训练与舞蹈艺术同龄，并且对于个人而言贯穿舞者始终，赋予所有舞蹈动作之中，因此对于基本功的训练是十分重要的，我们不止需要掌握训练方法，还需要了解其理论依据、应用价值，思考其在训练过程中可能出现的状况，付诸实践解决问题，让舞蹈基本功的训练更具有效性，成为舞者成长道路上的强大助推器。